Yapım Tasarımcısı Ne İş Yapar ve Maaşları Ne Kadar?

Bir prodüksiyon tasarımcısı olarak başarılı olmak için yaratıcı bir güç merkezi olmanız ve sizi diğerlerinden ayıran görsel sanatlar konusunda bir yetenek sahibi olmanız gerekir.

Prodüksiyon tasarımcıları, film, televizyon veya tiyatro prodüksiyonunun görsel konseptinden sorumludur. Yönetmen ve yapımcı ile yakın çalışırken setler, mekanlar, grafikler, sahne ışıkları, aydınlatma, kamera açıları ve kostümler için bir tasarım stili tanımlarlar.

Konsepte karar verildikten sonra, tasarımcılar genellikle bir tasarım ve inşaat ekibi içeren bir sanat departmanı atar ve yönetir. Genellikle belirli bir yönetmenle güçlü bir ortaklık kurarlar ve daha sonra birçok yapımda çalışacaklardır.

Tasarımcılar filmde, televizyonda veya tiyatroda uzmanlaşma eğilimindedir. Ancak bazı çakışmalar vardır. Tiyatroda prodüksiyon tasarımcılarına sahne alanı veya set tasarımcıları da denir.

Sorumluluklar ve Görevleri

Prodüksiyon tasarımcılarının çoğu serbest çalışanlar olarak çalışır ve bu nedenle çalışmalarının önemli bir kısmı yeteneklerini ve deneyimlerini pazarlamak, temas kurmak ve brifing yapmaktır.

İlk görevler genellikle kısa bir süre için netleşmeyi ve bazen bir temsilci tarafından yapılan uygun bir ücret ve zaman çizelgesini kabul etmeyi içerir.

Bundan sonra görevler şunları içerebilir:

  • Belirli bir görsel stili belirten faktörleri tanımlamak için senaryoları okumak
  • Sözlü olarak yazılabilecek veya verilebilecek üretim brifingini dikkate alarak
  • Kavramları ve üretim gereksinimlerini tartışmak için yapımcı ve yönetmenle buluşma
  • Sanat tarihi araştırmaları, geçmiş politikaları, tarihi bilgiler ve tasarım fikirleri üretme
  • Tasarım bütçesini planlama ve izleme
  • Stüdyo veya tiyatro setleri için ölçek çizimleri veya modelleri sağlamak
  • Kostümler, peruklar, aksesuarlar, özel efektler, makyaj ve grafikler için tasarım fikirleri üretmek
  • Potansiyel stüdyo ve mekanların belirlenmesi ve değerlendirilmesi
  • Uygun materyallerin tedarik edilmesi ve etkilerin araştırılması
  • Aktörler ve kamera operatörleri gibi prodüksiyonda yer alan diğer kişilere fikir sunumu
  • Bir mülk listesi araştırmak, tahmin etmek ve hazırlamak
  • Bir sanat departmanı ekibini veya ekiplerini işe alma ve yönetme (üretimin büyüklüğüne bağlı olarak)
  • Küme yapım şirketini, manzara sanatçılarını ve özel efekt uzmanlarını eğitmek ve çalışmalarını izlemek
  • Kostüm tasarımcısı ve fotoğraf yönetmeni ile sahne, aydınlatma ve ses yönetmenleriyle bağlantı kurmak
  • Görsel sunum konusunda tavsiyelerde bulunmak üzere ilerleme toplantılarına, provalara ve filme katılmak
  • Gereksinimlerin karşılandığından emin olmak ve herhangi bir sorunuzla ilgilenmek için çekim sırasında setlerin ve konumların kontrol edilmesi.

Maaş

Bir yapım tasarımcısı genellikle giriş seviyesi bir pozisyon değildir. Sahaya girenler genellikle sanat departmanı koşucuları, asistanları, küçük sığınmacılar veya set tasarımcıları olarak başlar.

Roller genellikle serbesttir ve fiyatlar değişkendir. Bu nedenle Güncel Eğlence Sinematografı ve Tiyatro Birliği (BECTU) ile mevcut kararlaştırılmış fiyatları kontrol etmek en iyisidir.

  • Bir rehber olarak, BECTU, bir sanat departmanı asistanı için haftada 48 saatlik çalışanlar için 1000 TL ile 1500 TL arasında bir ücret önermektedir. Küçük çaplı sık sık zayiatçılar için, oranlar, televizyon tiyatrosundan ana uzun metrajlı filme kadar, yapımın büyüklüğüne bağlı olarak 1400 TL ile 2.100 TL arasındadır.
  • Roller daha üstlendikçe ve daha yüksek seviyelerde 6.000 liranın üzerine çıkabileceği için oranlar artar. Bu. Ancak kapsamlı bir deneyimle elde edilebilir. Prodüksiyon tasarımcısı seviyesinde, oranlar bireysel olarak müzakere edilir.

Uzun metrajlı filmler ve yüksek kaliteli televizyon dizileri için oranlar tiyatro veya düşük bütçeli yapımlar için olanlardan daha yüksek olma eğilimindedir.

Maaşlar, bir üretimden diğerine büyük ölçüde değişebilir ve geliriniz, yaptığınız sözleşmelerin niteliğine ve sayısına bağlı olacaktır. Geliriniz düşükse, kazançlarınızı diğer faaliyetlerle tamamlamayı düşünebilirsiniz; öğretim, model yapımı ve sergi tasarımı.

Gelir rakamları sadece rehberlik amaçlıdır. (Maaşlar yıllık olarak hesaplanmıştır)

Çalışma saatleri

Çalışma saatleri çok uzun olabilir ve normalde düzenli olmayan sosyal saatleri ve hafta sonlarını içerebilir.

Sözleşmeli işin niteliği çoğu zaman, eğer işe girilmezse, hareketsizlikle dolu yoğun geçen yoğun dönemlerle sonuçlanır.

Serbest meslek sahipleri, hangi sözleşmeleri kabul edeceğine karar vererek iş yüklerini kontrol edebilmesine rağmen, yarı zamanlı çalışma olasılığı düşüktür. Sözleşmelerin süresi, üretimin niteliğine ve bütçesine göre değişir. Kariyer araları mümkündür.

Sizi Neler Bekliyor?

  • Çalışma ortamı değişir. Tiyatro atölyelerinde, televizyon ve film stüdyolarında, bir tasarım ofisinde, evde veya dışarıda çalışabilirsiniz.
  • İstihdam güvensiz olabilir ve esneklik gereklidir.
  • Stres, zaman ve bütçe kısıtlamalarından ve zorlu kişilikleriyle çalışmak zorunda kalmaktan kaynaklanabilir. Ancak iş aynı zamanda çok teşvik edici ve heyecan verici olabilir.
  • Bir iş günü içerisinde seyahat edin, bir gecede evden uzak durun ve üzerinde çalışmakta olduğunuz prodüksiyonlara bağlı olarak denizaşırı iş veya seyahat gerekebilir.

Nitelikler

İlgili derece ve HND konular sanat ve tasarım ile ilgili olanları içerir. Özellikle aşağıdaki derslerin ilgili bilgi ve becerileri sağlama seçenekleri yüksektir:

  • Mimari
  • Yaratıcı, sahne veya teknik sanatlar
  • Drama veya tiyatro çalışmaları
  • Güzel sanatlar veya görsel sanatlar
  • Grafik tasarım veya illüstrasyon
  • İç dizayn
  • Peyzaj mimarlığı ve tasarım
  • Tiyatro veya performans tasarımı
  • 3 boyutlu tasarım

Bir tasarım yeterliliği, üretim tasarımında çalışmak için iyi bir hazırlıktır çünkü hayal gücünüzü, teknik kabiliyetinizi ve güçlü bir mekansal anlayış duygunuzu göstermek için kullanabileceğiniz bir portföy oluşturmanıza olanak sağlar.

Bazı kurslar, yaratıcı endüstriler için beceri kaynağı olan Creative Skillset tarafından onaylanmıştır. İlgili dersler TV ve film seti tasarımında dereceleri ve yapım tasarımında yüksek lisansları içerir.

Uzman lisans üstü yeterlilikler faydalı olabilir ve sektörde değerli bağlantılar kurmanıza yardımcı olabilir.

Dereceli veya HND’siz giriş yapmak bazen mümkündür. Ancak genellikle mükemmel bir tasarım portföyüne ihtiyacınız olacak ve sektördeki el sanatları seviyesindeki bir işte çalışmanız gerekir.

Beceri

İhtiyacın olacak:

  • Orijinal yaratıcı fikirler üretmek için bir yetenek
  • Teknik çizim ve maket yapımı ile fikir aktarma becerisi
  • Görsel sanatlar ve yapım süreçleri hakkında iyi bir çalışma bilgisi
  • Film, televizyon ya da tiyatroya eleştirel bakış ve belirli tasarımcıların çalışmalarına aşinalık
  • Liderliği takip etme ve iş bulma konusunda ısrar
  • Ekibin bir parçası olarak her seviyede başkalarıyla çalışma becerisi
  • Bir tasarım projesini baştan sona, son teslim tarihine kadar yönetme kapasitesi
  • Becerikli ve uyarlanabilir olma ve pratik ve kavramsal problemleri çözebilme becerisi
  • Bağımsız çalışabilme yeteneği
  • Bir tasarım ekibini veya sanat departmanını tayin etme ve denetleme güven ve yeteneği.

İş Deneyimi

Yaratıcı endüstrilerdeki çoğu işte olduğu gibi, rekabet de şiddetli. Öğrenci tiyatrosu, film ya da müzik topluluklarına katılmak, mekânsal tasarım örnekleri ile bağlantı kurmanızı, bir prodüksiyon üzerinde çalışma deneyimi kazanmanızı ve portföyünüzü oluşturmanızı sağlayacaktır.

Yarışmaya girmek ve yarışmaya girmek, bir adım öne geçmek için iyi bir yoldur, çünkü başarılı katılımcılar opera, tiyatro veya dans prodüksiyonlarında önde gelen İngiliz şirketleriyle çalışma şansına sahiptir. Yarışmalar bazen kısa listedeki tasarımcılara modellerini ve tasarımlarını sergileme fırsatı verir.

Zaman çizelgeleri kısaysa, belirli bir proje için fazladan bir çift el ele geçirebilecek yerleşik bir serbest çalışan’ın asistanı olarak çalışmaya başlayabilirsiniz.

Filmde, üretim sürecinin pratik deneyimini kazanmanın kabul edilen bir yolu, sanat departmanında koşucu olarak başlamak, tasarım asistanından sanat yönetmenine geçmek.

Tiyatroda, bazı yeni katılımcılar deneyimli tasarımcılara model yapımı konusunda yardımcı olmaktadır. Saçak yapımları üzerinde çalışmak da tiyatro sahnesine girmenin iyi bir yoludur ve çalışmalarınızı potansiyel işverenlere göstermenizi sağlar.

Tasarımcıların çoğu düzensiz sözleşmelerle ve düşük ücretlerle başlar ve finansal taahhütleriniz varsa bunu yönetmek zor olabilir.

İşverenler ve İş İlanları

İngiltere televizyon endüstrisinde, prodüksiyon tasarımcıları (genellikle serbest olarak) bağımsız prodüksiyon şirketleri ve BBC tarafından istihdam edilmektedir.

Kablo ve uydu şirketlerinde de açıklıklar var. Ancak bunlar kendi kendilerine ait üretim tasarım fırsatlarını kısıtladı.

İngiltere film endüstrisinin geliştirilmesinden sorumlu başlıca kuruluşlar İngiliz Film Enstitüsü (BFI) ve ulusal olduğu kadar belirli bölgelerde de çalışan çeşitli ekran ajanslarıdır.

Tiyatro tasarımcıları, ulusal tiyatro ve opera şirketleri için, esas olarak İngiltere’deki büyük kasaba ve şehirlere dayanan bölgesel repertuar şirketlerinde ve ülkenin dört bir yanındaki daha küçük tiyatro veya dans şirketleri için çalışmaktadır.

Ulusal veya repertuar şirketlerinde yerleşik bir tasarımcı olarak çalışmak için zaman zaman fırsatlar olabilir. Tasarımcıların West End yapımları ve müzikalleri üzerinde çalışmaları için nadir fakat prestijli fırsatlar ortaya çıkar.

İş bulma konusunda başarılı ipuçları, başarılı bir özgeçmiş ve kapak mektubu oluşturun ve görüşmelere hazırlanın.

Mesleki Gelişme

Bir lisans veya lisansüstü kursu tamamladıktan sonra, muhtemelen giriş seviyesi bir pozisyonda başlayacaksınız. Üretim müdürlüğü seviyesine yıllar geçtikten sonra ilerlemek için gerekli becerileri ve tecrübeleri alarak işi öğrenmeniz beklenir.

Sıkı teslim tarihlerini ve aynı anda birden fazla projede çalışacağınız için, daha fazla eğitim için fırsat, zaman çatışmaları nedeniyle sınırlı olabilir. Ayrıca, eğer serbest çalışıyorsanız, herhangi bir mesleki gelişim, sizin için bir engel oluşturabilecek şekilde finanse edilecektir.

Örneğin, belirli teknik becerileri öğrenmek veya güncellemek istediğinize karar verebilirsiniz. Bilgisayar destekli tasarımda (CAD) ve yerel yarı zamanlı veya akşam kurslarına kayıt olabilir.

Özel aydınlatma, malzeme veya efekt sunan tedarik şirketleri, repertuarınızı genişletmenize yardımcı olabilecek ürün tanıtım günleri düzenleyebilir.

Kariyer ve İş İmkanları

Prodüksiyon tasarımcısının konumuna ulaşmak için, yıllar boyunca oluşturulmuş kapsamlı bir deneyime sahip olmalısınız.

Kariyerinizin ilk aşamalarında, iş bulma şansınızı en üst düzeye çıkarmak ve becerilerinizi geliştirmek için birden fazla türe rastlamak yaygındır. Sergi tasarımı, müze tasarımı veya kurumsal etkinliklerde işe başlamak için tasarımda çalışmak da oldukça yaygındır.

Bir prodüksiyon tasarımcısı olarak işe başladığınızda, portföyünüzü, bağlantılarınızı ve uzmanlığınızı sürekli geliştirirsiniz. Bu önemli bir zaman alabilir ancak kariyeriniz geliştikçe daha yüksek oranları yönetebilir ve daha yüksek profilli yapımlar üzerinde çalışabilirsiniz. Bu noktada, birçok tasarımcı kendi adına pazarlık etmek için bir aracı kullanmayı seçer.

Kariyeriniz ilerledikçe, günlük iş aktiviteleri daha kavramsal hale gelebilir. Daha büyük bütçeli daha büyük üretimlerde, pratik uygulama çalışmalarının çoğunu yapan sanat departmanı personeli bulunurken, üretim tasarımcısı tasarım fikirlerine ve konseptlere odaklanır.

Sanat ve tasarım alanında temel, lisans veya lisansüstü dersleri öğretmeye geçerek kariyerinizi biraz değiştirmeye karar verebilirsiniz. Alternatif olarak, kendi yapımlarınızı yönetmeye başlayabilirsiniz.

Benzer fakat alternatif bir kariyer seçeneği kostüm tasarımcısıdır. Ayrıca televizyon, sinema ve tiyatro prodüksiyonlarında çalışan kostüm tasarımcıları yönetmenle iletişim kurar, ışıklandırır ve tasarımcıları prodüksiyon için kostümler için doğru görünüm ve his sağlar.

Sending
User Review
0 (0 votes)

Etiketler

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

Başa dön tuşu