Dansçı Ne İş Yapar ve Maaşları Ne Kadar?

Başarılı bir kariyeri dansçı olarak göstererek eğlendirmek ve hikaye anlatmak için, yetenek, kararlılık ve kendini tanıtma becerisi çok önemlidir.

Bir dansçı olarak bir karaktere, hikayeye, duruma veya soyut bir konsepte bir izleyiciye, genellikle müzik eşliğinde tasvir etmek için hareket, jest ve beden dilini kullanacaksınız. Bu, genellikle doğaçlama gerektirse de, bir koreografın çalışmalarını yorumlamayı içerir.

Klasik bale, modern sahne dansı, çağdaş dans, sokak dansı ve Afrika ya da Asya dansı gibi çeşitli türlerde çalışabilirsiniz. Televizyon, film veya müzik videoları için canlı bir izleyici kitlesine sahne olabilir veya kayıtlı bir gösteride yer alabilirsiniz.

Pek çok dansçı, bir dans şirketindeki performansı öğretim, koreografi veya idari işler ile birleştirerek portföy kariyerlerini takip eder.

Sorumlulukları ve Görevleri Nelerdir?

Bir dansçı olarak yapmanız gerekenler:

  • Seçmelere ve oyuncu seçme oturumlarına hazırlanın ve katılın
  • Prova yaparak ve egzersiz yaparak performanslara hazır olun
  • Canlı izleyici kitlesi ve televizyon, film ve müzik video prodüksiyonları yapmak
  • Çalışma ve koreografi oluşturma
  • Koreografiyi tartışmak ve yorumlamak
  • Şarkı söylemek ve oyunculuk gibi diğer becerileri öğrenmek ve kullanmak – örneğin müzikal tiyatrodaki birçok rol, performans becerilerinin bir kombinasyonunu gerektirir.
  • Kostümlere ve ekipmanlara dikkat et
  • Fizyoloji ve anatomi bilgisinin ve gözleminin yanı sıra bina ve ekipmanın güvenli kullanımını gerektiren başkalarının sağlık ve güvenliğini önemsemek
  • Kendini terfi ettirme faaliyetleri yürütmek. Bu özgeçmişinizi veya fotoğraflarınızı ve çekimlerinizi göndermek, sunum yapmak, atölye çalışmaları yapmak veya seçmelere ve toplantılara katılmak olabilir.

Özel ilgi alanlarınıza bağlı olarak aşağıdakilerin bir kısmını veya tamamını da yapabilirsiniz:

  • Özel sektörde veya kamuda dans öğretmek
  • Dans gelişimi ve tanıtımında çalışmak, insanları, özellikle de çocukları dansa dahil olmalarını ve anlamalarını ve takdir etmelerini teşvik etme ve teşvik etme
  • Toplulukta atölye çalışmaları yürütmek, örneğin engelli insan gruplarıyla
  • İdari, tanıtım veya sahne yönetimi çalışmaları yürütün – özellikle kendiniz için çalışıyorsanız veya küçük bir şirkette çalışıyorsanız
  • Sanat ve dans organizasyonları, tiyatrolar ve fon ve sözleşmelerle ilgili diğer mekanlarla bağlantı kurmak.

Maaşları Ne Kadar? (Yıllık Kazanç)

  • Ticari bir tiyatro prodüksiyonu için asgari haftalık ücret oranları, mekanın kapasitesine bağlı olarak 660 – 880 TL arasındadır.
  • Gösteriler için, büyüklüğe bağlı olarak haftalık 960 TL ile 1280 TL arasında kazanabilirsiniz.
  • Film çalışması için, genel film bütçesine bağlı olarak haftada en az 1500 TL kazanabilirsiniz ve bu da 6.000 TL’ye yükselebilir.

Rakamlar rehberlik amaçlıdır. (Maaşlar yıllık olarak hesaplanmıştır)

Çalışma saatleri

Saatler uzun ve sosyal olabilir. Antrenmanlar ve provalar gün boyunca gerçekleştirilir ve çoğu performans akşam yapılır. Her hafta altı gün boyunca birçok gösteri düzenleniyor.

Birçok dansçı, kısa süreli ve belirli süreli sözleşmelerde serbest olarak çalışır. Ancak, dans şirketleri ile tam zamanlı çalışma için bazı fırsatlar var.

Sizi Neler Bekliyor?

  • Performansınız olmasa bile günlük olarak pratik yapmanız ve yeni adımları ve stilleri hızlı bir şekilde öğrenmeniz gerekir.
  • Bir dansçının kariyeri kısa olabilir, 40 yaşından sonra nadiren devam eder. Özellikle ayaklarda, sırtta ve bacaklarda meydana gelen yaralanmalar performans kariyerinin uzunluğunu etkileyebilir. Fiziksel uygunluk ve kariyer planlaması bu nedenle çok önemlidir. Pek çok dansçı, dansta geçimini sağlamak için dans rollerini öğretme ya da idari görevlerle birleştirir.
  • Büyük olasılıkla farklı yerlere seyahat etmeniz gerekecek. Bu evden uzakta uzun süreler anlamına gelebilir. İş fırsatları için yer değiştirme gerekli olabilir.
  • Yurtdışında çalışmak için çeşitli fırsatlar var.

Nitelikler

Dansçı olma eğitimi, özellikle klasik bale için çok küçük yaşlardan itibaren başlar. Ancak diğer birçok dansçı, gençlerindeki ya da üniversitedeyken bile çalışmaya başlar.

Örneğin, en az bir dans biçiminde yüksek düzeyde eğitim ve beceriye sahip olmak çok önemlidir.

  • Klasik bale
  • Modern sahne dansı
  • Çağdaş dans
  • Sokak Dansı
  • Afrika ya da Asya dansı.

Diploma ve lisansüstü kurslar sunan mesleki eğitim veren dans kolejleri hakkında bilgi sağlar.

Onaylı okullar tarafından verilen kurslar, aşağıdakileri içeren çeşitli disiplinleri kapsar:

  • Bale
  • Ticari
  • Çağdaş dans
  • Caz
  • Müzikal tiyatro
  • Sokak.

Kursların çoğu üç yıl sürer ve stil, içerik ve amaçlar bakımından geniş ölçüde farklılık gösterir, bu yüzden başvurunuzu yapmadan önce araştırmanızı yapın.

Bazı üniversiteler dans unsuru ile dans dersleri veya dereceleri sunmaktadır. Başvurularınızın kariyer gereksinimlerinizi karşıladığından emin olmak için başvurmadan önce kursların içeriğini kontrol edin.

Lisansüstü veya mesleki eğitim şart değildir. Ancak sektörde birkaç yıllık deneyim kazandıktan sonra kariyerinizi ilerletmenize yardımcı olabilir.

Gerekli Beceriler Neler?

Aşağıdakileri kanıtlamanız gerekir:

  • Kapsamlı bir dans bilgisi ve bununla ilgili konular
  • Fiziksel uygunluk, dayanıklılık ve sebat
  • Motivasyon ve disiplin
  • İletişim ve kişilerarası beceriler
  • Yaratıcılık
  • Esneklik
  • Güven ve inanç
  • TV, film ve tiyatronun farklı disiplinlerine uyarlanabilirlik
  • Bir takımın parçası olarak çalışabilme becerisi
  • Temas kurma ve mevcut çalışmaları teşvik etme yeteneği.

İş Deneyimi ve Staj

Yerel bir dans şirketine veya dans okuluna katılmak, performans gösterme deneyiminizi geliştirmenize yardımcı olabilir.

Dans öğretmeni gölgesinde çalışmak da faydalı olabilir. Bölgenizdeki veya tatil programlarınızdaki yerel fırsatları araştırın. Ayrıca kendi şirketinizi kurmayı da düşünebilirsiniz.

İşverenler ve İş İlanları

İşverenler:

  • Bale, çağdaş, sokak, Asya ve Afrika şirketleri de dahil olmak üzere dans şirketleri
  • Yurtiçinde veya yurtdışında kulüpler, kabareler ve yolcu gemileri
  • Müzikal tiyatro
  • Topluluk dans organizasyonları.

Performansı dans endüstrisindeki bir dizi başka rolle birleştirmek yaygındır. Daha geniş sektördeki işverenler:

  • Sosyal ve rekreasyon ile mesleki amaçlar için çeşitli seviyelerde dans teknikleri öğretmek için nitelikli dans öğretmenleri istihdam eden özel dans okulları
  • Okullar, ileri eğitim kolejleri ve yüksek öğretim kurumları (ilgili öğretim niteliklerine sahip olanlar için)
  • Otorite boyunca dansı teşvik etmek için bazen insanları çalıştıran yerel makamlar; dansçılar genellikle bölgedeki okullarda peripatetik olarak çalışacak
  • Dans görevlileri istihdam edebilecek dört Sanat Konseyi ve ulusal ve bölgesel dans geliştirme organları.

Daha önce çalışarak yapılan bağlantıların geliştirilmesi, derslere ve kurslara katılmanın yanı sıra, iletişim kurarak ve bağlantılar kurarak iş aramada yaratıcı ve proaktif bir yaklaşım izlemeniz gerekir.

Ayrıca sizi ve işinizi tanıtmak için bir acenteye ihtiyacınız olabilir. Araştırmanızı yapın ve kariyer özlemlerinizi karşılayan acenteleri hedeflediğinizden emin olun. Temsilcilerle konuşmak veya hedefli bir e-posta gönderimi, vitrin davetleri, makaraları gösterme vb.

İş rekabeti şiddetlidir, bu yüzden fırsatları araştırmak ve mümkün olduğu kadar çok uygun rol için seçmelerde ısrarcı olmak önemlidir. Ne kadar çok dans tarzı sunacaksanız (örneğin, musluk, caz, bale, modern, balo salonu, İspanyolca), iş bulma olasılığınız o kadar fazladır.

Mesleki Gelişme ve Eğitimler

Antrenman, dansçıların kariyeri boyunca devam eder, hatta en deneyimli dansçılar bile günlük derslere katılır. Mesai dışı dansçıların hala yeteneklerini sürdürmek ve geliştirmek için açık sınıflara devam etmeleri gerekmektedir.

Yönetmen veya koreografla işbirliği içinde kendi fikir ve önerilerinize katkıda bulunmanın yanı sıra, yönlendirici ve yapıcı eleştiriler almaya istekli olmalısınız. Bu tür geri bildirimlere açık olmak, becerilerinizi geliştirmenizi sağlayacaktır.

Formda kalmak ve işte kalmak için sağlıklı bir vücuda sahip olmanız gerekir. Sağlıklı Dansçı Programı, sağlık, zindelik ve yaralanma önleme konularında tavsiyeler, etkinlikler ve konferanslar sunmaktadır.

Dansla ilgili diğer alanlarda eğitim, gelirinizi artırmanıza yardımcı olabilir ve bir portföy veya ikinci bir kariyer geliştirmenize izin verebilir. Popüler alanlar şunlardır:

  • Koreografi
  • Topluluk tiyatrosu çalışması
  • Dans yönetimi
  • Dans öğretimi
  • Şan
  • Oyunculuk
  • Yoga, Pilates gibi fitness aktiviteleri, ders vermek için.

Bazı dansçılar, tamamlayıcı tedavilerde çalışmak veya yoga, pilates gibi spor derslerine liderlik etmek için daha fazla eğitim almaktadır. Başka bir seçenek kişisel bir eğitmen olmaktır.

BT ve proje yönetimindeki kısa süreli kurslar, geçici iş ararken veya dans yönetimi ve gelişiminde iş ararken yararlı olabilir.

Kariyer ve İş İmkanları

Bir dansçı için açıkça tanımlanmış bir kariyer yolu yoktur. Birçoğu kariyerine dansçı olarak başlayacak veya dansın başka bir yönünü performansla birleştirecek ve daha sonra performanstan ilgili bir alana geçecektir.

Pek çok dansçı, özel veya kamu sektöründe, öğretime ilerler. Dans öğretimi yeterliliklerinin çeşitliliğinin detaylarını sunar. Bu rotayı takip ederek kendi dans kurslarını düzenlemeyi seçebilir veya bir sağlık ve spor kulübünde bir franchise yapmayı düşünebilirsiniz.

Diğer kariyer seçenekleri arasında koreografiye (yardımcı koreograf ve yardımcı koreograf olarak) geçiş yapmak, dans noteri olarak çalışmak, dans hakkında yazmak veya bir dans organizasyonunun idari tarafını yönetmek sayılabilir.

Bazı dansçılar, ilgili bir MA gerektiren dans hareketi psikoterapistleri olmaya devam ediyor. Bu terapötik süreç, insanların problemlerini çözmelerine veya dans ve hareket yoluyla kişisel olarak gelişmelerine yardımcı olur.

Bir cevap yazın

E-posta hesabınız yayımlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir

Başa dön tuşu