Anlatı Tasarımcısı Ne İş Yapar ve Maaşları Ne Kadar?
Bir anlatı tasarımcısının ne yaptığını, bu işi nasıl alacağınızı ve bir anlatı tasarımcısı olarak başarılı olmak için ne gerektiğini öğrenme zamanı.
Anlatı tasarımcıları, bir oyunun hikayesini ve anlatısını oluşturmaktan sorumludur. Etkileyici karakterler, olay örgüleri, diyaloglar vb. oluşturmak için geliştirme ekibinin diğer üyeleriyle yakın bir şekilde çalışırlar ve her şeyin bir bütün olarak oyun için daha büyük vizyona uymasını sağlarlar.
Anlatı tasarımcılarına, oyunda kullanılan asıl senaryoyu yazma veya düzenleme görevi de verilebilir. Bu durum diyalog, anlatım ve diğer konuşulan satırlar gibi şeyleri içerir. Bazı durumlarda, dijital avatarlar veya diğer oyuncu olmayan karakterler (NPC’ler) tarafından canlandırılması gereken tam sahneleri veya oyun bölümlerini bile yazabilirler.
Anlatı Tasarımcısı Sorumlulukları ve Görevleri
Anlatı tasarımcılarının aşağıdakiler gibi sorumlulukları vardır:
- Oyun mekaniği, sanat yönetimi ve diğer tasarım hedeflerini desteklemek için hikayeler geliştirmek ve karakterler oluşturmak
- Tam oyun deneyimi yaratmak için programcılar, yapımcılar, sanatçılar ve ses mühendisleri gibi diğer ekip üyeleriyle işbirliği yapmak
- Oyunun hikayesini anlatmaya yardımcı olacak ara sahneler ve oyun içi diyaloglar için senaryolar oluşturma
- Oyunun tasarım ve geliştirme sürecini tartışmak için diğer ekip üyeleriyle toplantılara katılmak
- Oyunun akışını görselleştirmeye yardımcı olmak için ara sahneler veya oyun sekansları için storyboard’lar veya ana hatlar oluşturma
- Oyundaki karakterlerin doğasını tanımlamaya yardımcı olmak için karakter profilleri, biyografiler ve eskizler oluşturma
- Oyun tasarımında kullanmak üzere uzmanlık alanları hakkında bilgi toplamak için konu uzmanlarıyla görüşme
- Mevcut tasarım hedefleriyle tutarlı olduğundan emin olmak için mevcut içeriği gözden geçirmek ve revize etmek
- Oyun veya hikaye öğelerini destekleyen menüler, metin kutuları ve simgeler gibi kullanıcı arabirimi öğeleri oluşturma
Anlatı Tasarımcısı Maaşı Ne Kadar?
Anlatı tasarımcılarının maaşları, eğitim düzeylerine, yılların deneyimine ve şirketin büyüklüğüne ve endüstrisine bağlı olarak değişmektedir. Ayrıca ikramiye şeklinde ek tazminat da alabilirler.
- 2024 Yılı Ortalama Maaş: 17.500 TL (135.30 TL/saat)
- 2024 Yılı Üst Düzey Maaşları: 26.500 TL (165.80 TL/saat)
Anlatı tasarımcılarının istihdamının önümüzdeki on yılda ortalamadan daha hızlı artması bekleniyor.
Teknoloji ilerlemeye devam ettikçe video oyunları, sanal gerçeklik (VR) ve diğer medya türleri için daha sürükleyici ve etkileşimli deneyimler yaratmak için anlatı tasarımcılarına ihtiyaç duyulacak. Ek olarak, video oyunlarının ve diğer medya türlerinin popülaritesi, anlatı tasarımcılarına olan talebin artmasına neden olacaktır.
Dipnot: Anlatı Tasarımcısı İçin Yukarıda Verilen Maaşlar Kariyer sitelerinden ve Forumlardan Alınarak Hazırlanmıştır.
Anlatı Tasarımcısı İçin Şartlar ve Nitelikler Neler?
Bir anlatı tasarımcısının genel olarak aşağıdaki niteliklere sahip olması gerekir:
Eğitim: Anlatı tasarımcılarının yaratıcı yazarlık, İngilizce, gazetecilik, teknik yazarlık veya diğer ilgili alanlarda en az bir lisans mezuniyetine ihtiyacı vardır. Bazı işverenler, yaratıcı yazarlık veya ilgili bir alanda yüksek lisans mezuniyetine sahip adayları tercih eder. Anlatı tasarımcıları ek olarak bilgisayar programlama, oyun tasarımı ve yazılım geliştirme derslerinden yararlanabilirler.
Antrenman tecrübesi: Anlatı tasarımcıları genellikle iş başında eğitim alırlar. İşteki ilk birkaç haftasında şirketleri tarafından kullanılan belirli yazılımları ve süreçleri öğrenebilirler. Anlatı tasarımcıları ek olarak hikaye anlatma teknikleri ve yazma stilleri konusunda eğitim alabilirler.
Sertifikalar ve Lisanslar: Anlatı tasarımcılarının işe alınmak için bir sertifikaya ihtiyacı yoktur. Bununla birlikte, bazı kolejler anlatı tasarımı programları sunar ve bu dereceler sertifika veya sertifika ile gelebilir.
Anlatı Tasarımcısı Olmak İçin Gerekli Beceriler
Anlatı tasarımcıları başarılı olmak için aşağıdaki becerilere ihtiyaç duyar:
Yazı: Anlatı tasarımcıları genellikle yarattıkları karakterler için senaryolar yazarlar. Ayrıca karakterler için diyalog yazabilir ve hikayenin olay örgüsünü oluşturabilirler. Bu durum diyalog ve açıklayıcı metin yazma becerisi de dahil olmak üzere kapsamlı yazma becerileri gerektirir.
Sinematografi: Sinematografi, bir film veya video oluşturma sürecidir ve anlatı tasarımcıları için önemli bir beceridir. Bu beceri, hikayeyi ve temalarını destekleyen görsel öğeler yaratmalarını sağlar. Şüpheli veya sakin bir sahne oluşturmak için sinematografiyi kullanabilirler. Ayrıca gerçekçi veya fantastik bir sahne oluşturmak için sinematografiyi kullanabilirler.
Film çekmek: Film yapma becerileri, ilgi çekici ve eğlenceli bir anlatı oluşturmanıza yardımcı olabilir. Film yapma becerilerinizi, hikaye tahtaları, senaryolar ve anlatının diğer öğelerini oluşturmak için kullanabilirsiniz. Film yapım becerilerinizi, ne tür ekipmana ihtiyaçları olduğu veya ne tür bir ortam yaratmaları gerektiği gibi yapım ekibinin ihtiyaçlarını anlamanıza yardımcı olması için de kullanabilirsiniz.
oyunculuk: Oyunculuk, bir karakteri beden dili, ses ve diğer eylemlerle canlandırabilme yeteneğidir. Anlatı tasarımcıları, karakterlerin duygularını ve belirli durumlarda nasıl davranabileceklerini anlamalarına yardımcı olmak için oyunculuk becerilerini kullanabilir. Bu durum daha gerçekçi karakterler ve hikaye hatları oluşturmalarına yardımcı olabilir.
Oyun tasarımı: Anlatı tasarımcıları genellikle oyun tasarımında deneyime sahiptir, bu da oyunun öğelerini anlamalarına ve oyunun tasarımına uyan bir anlatının nasıl oluşturulacağını anlamalarına yardımcı olabilir. Oyun tasarımı becerileri, bir oyunun öğelerini ve oyunun tasarımına uyan bir anlatıyı nasıl oluşturacağınızı anlamanıza yardımcı olabilir. Mesela bir oyunun fütüristik bir ortamı varsa, fütüristik öğeler içeren bir anlatı oluşturabilirsiniz.
Anlatı Tasarımcısı Çalışma Şartları Nasıl?
Çoğu anlatı tasarımcısı video oyunu endüstrisinde çalışır ve çalışma ortamı, işverenin büyüklüğüne ve konumuna bağlı olarak değişebilir. Daha küçük şirketler daha rahat ve resmi olmayan bir atmosfere sahip olabilirken, daha büyük şirketler daha yapılandırılmış ve kurumsal bir his verebilir. Çoğu anlatı tasarımcısı tam zamanlı çalışır ve bazıları son teslim tarihlerini karşılamak için haftada 40 saatten fazla çalışabilir. Birçok işveren esnek programlar sunar ve bazıları çalışanların uzaktan çalışmasına izin verir. İş, özellikle son teslim tarihleri yaklaştığında, bazen stresli olabilir. Fakat çoğu anlatı tasarımcısı işi yaratıcı ve eğlenceli bulur.
Anlatı Tasarımcısı İçin Mesleki Gelişme
İşte anlatı tasarımcılarının nasıl çalıştığını etkileyen üç metod. Anlatı tasarımcılarının becerilerini güncel tutmak ve işyerinde rekabet avantajı sağlamak için bu gelişmelerden haberdar olmaları gerekecektir.
Sanal Gerçekliğin Yükselişi
Sanal gerçekliğin (VR) yükselişi, anlatı tasarımcıları için daha sürükleyici deneyimler yaratmalarına izin verdiği için yeni fırsatlar yaratıyor.
VR daha popüler hale geldikçe, anlatı tasarımcılarının bu teknolojiden yararlanan hikayeler oluşturmayı öğrenmeleri gerekecek. Bu durum gerçekçi ve inandırıcı ortamlar tasarlamanın yanı sıra VR için uygun karakterler ve çizimler geliştirmeyi içerir.
Sanal Gerçeklik, Hikayeleri Deneyimleme Şeklimizi Değiştirecek
Sanal gerçeklik, bizi aksiyonun ortasına koyarak hikayeleri deneyimleme şeklimizi değiştiriyor. Bu durum izleyici ile anlatılan hikaye arasında, özellikle korku veya drama filmlerinde güçlü olabilen daha kişisel bir bağlantı oluşturur.
Anlatı tasarımcılarının, izleyiciyi aksiyonun merkezine koyan hikayeler yaratarak bu teknolojiyi kendi avantajlarına nasıl kullanacaklarını anlamaları gerekecek. Ayrıca izleyicilerin kendilerini hikayede kaybedebilmeleri için gerçek ve inandırıcı hissettiren dünyalar yaratabilmeleri gerekecek.
Tasarımcılar ve Yazarlar Arasında İşbirliği
Son yıllarda, tasarımcılar ve yazarlar arasında işbirliğine yönelik artan bir eğilim var. Bunun nedeni, her iki mesleğin de birbirine sunacak çok şeyi olması ve birlikte çalıştıklarında, her ikisinin de kendi başlarına üretebileceklerinden çok daha iyi ürünler ortaya çıkarabilmeleridir.
Anlatı tasarımcıları, diğer profesyonellerle nasıl işbirliği yapacaklarını öğrenerek bu trendden yararlanabilir. Bu onların daha yenilikçi ve ilgi çekici ürünler yaratmalarını sağlayacak ve rekabette öne çıkmalarına yardımcı olacaktır.
Nasıl Anlatı Tasarımcısı Olunur?
Bir anlatı tasarımcısı olarak bir kariyer inanılmaz derecede ödüllendirici olabilir. Farklı ekiplerle çeşitli projelerde çalışma ve sektördeki yetenekli kişilerden öğrenme ve onlarla işbirliği yapma fırsatı sunar.
Başarılı bir anlatı tasarımcısı olmak için hikaye anlatımı teknikleri ve ilkeleri hakkında güçlü bir anlayışa sahip olmak önemlidir. Ayrıca, oluşturduğunuz hikayeler ve bunların oyuncular üzerindeki etkileri hakkında eleştirel düşünebilmelisiniz. Ek olarak, oyun geliştirme ekiplerinde çalışma ve geliştiriciler, sanatçılar ve diğer tasarımcılarla işbirliği yapma deneyimine sahip olmak faydalıdır.
Dipnot: Bir Anlatı Tasarımcısı İçin CV Hazırlama Rehberini İncelemenizi Tavsiye Ederiz.
Kariyer ve İş İmkanları
Anlatı tasarımcıları için ilerleme beklentileri, özellikle güçlü bir portföyü olan ve başkalarıyla iyi çalışabilenler için iyidir. Oyun endüstrisindeki diğer birçok pozisyonda olduğu gibi, birkaç yıllık deneyimle lider bir anlatı tasarımcısı pozisyonuna terfi etmek mümkün olabilir. Oyun tasarımı veya yazma gibi farklı bir oyun geliştirme alanına geçmek isteyen anlatı tasarımcıları için, bu alanlarda da becerilerini sergileyen bir portföye sahip olmak genellikle yararlıdır.