Quanto Guadagna un Grafico| Chi è | Cosa fa
In qualità di graphic designer creerai immagini accattivanti e dovrai essere creativo, flessibile e in grado di lavorare bene con gli altri
Lavorerai su una varietà di prodotti e attività, come siti web, pubblicità, libri, riviste, poster, giochi per computer, confezioni di prodotti, mostre e display, comunicazioni aziendali e identità aziendale, ad esempio dando alle organizzazioni un marchio visivo.
Lavorando su un brief che è stato concordato con il cliente, il direttore creativo o l’account manager, svilupperai idee e concetti creativi appropriati per gli obiettivi del cliente.
Il lavoro richiede estro creativo, conoscenza aggiornata del software industriale e un approccio professionale a tempi, costi e scadenze.
Responsabilità
In qualità di graphic designer dovrai:
- Incontrare clienti o account manager per discutere gli obiettivi aziendali e i requisiti del lavoro
- Stimare il tempo necessario per completare un lavoro e fornire preventivi ai clienti
- Sviluppo di brief di progettazione che si adattino allo scopo del cliente
- Pensare in modo creativo per produrre nuove idee e concetti e sviluppare un design interattivo
- Utilizzare l’innovazione per ridefinire un brief di progettazione entro limiti di tempo e costi
- Presentare idee e concetti finalizzati a clienti o account manager
- Lavorare con una vasta gamma di supporti, inclusa la progettazione assistita da computer (CAD), e tenersi aggiornati con le tecnologie emergenti
- Correzione di bozze per produrre un lavoro accurato e di alta qualità
- Dimostrare abilità illustrative con schizzi approssimativi e lavorare su layout pronti per la stampa
- Commissionare illustratori e fotografi
- Lavorando come parte di un team con stampatori, copywriter, fotografi, stilisti, illustratori, altri designer, account executive, sviluppatori web e specialisti di marketing.
Stipendio
- Gli stipendi iniziali per i designer grafici junior sono compresi tra €15.500 e €19.500. Una volta acquisita esperienza, gli stipendi possono salire fino a €27.500.
- A un livello medio, puoi aspettarti di guadagnare da €25.500 a €35.500.
- Gli stipendi per grafici senior o responsabili creativi vanno da €35.500 a €55.500. Un direttore creativo può guadagnare oltre 60.500 euro.
- Come libero professionista, puoi guadagnare tra €200 e €400 al giorno con l’esperienza. Potrai ricaricare di più una volta che avrai ottenuto ottimi risultati e consigli.
Gli stipendi variano a seconda del settore di impiego, dell’ubicazione, della tua esperienza e reputazione. I lavori meglio pagati sono di solito a Roma e in altre grandi città. I team di progettazione interni tendono a offrire stipendi più alti rispetto alle agenzie di progettazione.
I dati sul reddito sono intesi solo come guida.
Ore lavorative
L’orario di lavoro è in genere di 37 ore settimanali, di solito con una certa flessibilità in merito agli orari di inizio e fine. Probabilmente dovrai lavorare ore extra quando le scadenze si avvicinano.
Esistono opportunità di lavoro part-time, ma potrebbe essere difficile da trovare. Avrai bisogno di diversi anni di esperienza e di contatti professionali consolidati per diventare un lavoratore autonomo.
Cosa aspettarsi
- È probabile che tu abbia sede in uno studio condiviso poiché alcuni lavori implicano il lavoro in team, anche se a volte potresti anche lavorare da solo. Se sei un libero professionista potresti condividere uffici, affittare uno spazio studio o lavorare da casa.
- Il lavoro di progettazione spesso implica sedersi e lavorare al computer per lunghi periodi di tempo.
- La soddisfazione sul lavoro deriva dalla creazione di opere d’arte di alta qualità e dalla costruzione di una reputazione.
- I lavori sono disponibili nelle principali città e paesi, con agenzie pubblicitarie prevalentemente con sede a Roma, nel sud-est, Manchester e Leeds. C’è anche una richiesta di grafici britannici a livello internazionale con opportunità in Europa, Giappone, Australia e Stati Uniti, ma è consigliabile lavorare nel Italia per un anno prima di cercare lavoro all’estero.
- Sebbene il lavoro sia principalmente basato sullo studio, potrebbe essere necessario viaggiare durante la giornata lavorativa per incontrare i clienti. Lavorare via è raro.
Titoli di studio
Gli argomenti rilevanti per il lavoro di progettazione grafica includono quelli che coinvolgono le arti visive. In particolare, una laurea nelle seguenti materie possono aumentare le tue possibilità:
- Progettazione 3D
- Design della comunicazione
- Film e televisione
- Belle Arti
- Disegno grafico
- Illustrazione
- La fotografia
- Arte visiva.
Qualsiasi corso basato sul design ti fornirà una buona base e conoscenza del design, della storia dell’arte e delle tecniche di stampa.
Alcuni ruoli non richiedono una laurea, poiché le offerte di lavoro possono essere basate sullo standard del lavoro di portfolio e non sui titoli di studio. Tuttavia, il progresso senza una formazione formale è estremamente difficile e la stragrande maggioranza dei grafici ha qualifiche più elevate.
Non è necessaria una qualifica post-laurea pre-ingresso, ma l’esperienza pre-ingresso è essenziale.
Competenze
Oltre alle abilità tecniche e di disegno, dovrai mostrare:
- Passione ed entusiasmo per il design, con estro creativo
- Un approccio flessibile quando si lavora in team
- Ottime capacità di comunicazione per interpretare e negoziare brief con i clienti
- Buone capacità di presentazione e la sicurezza di spiegare e vendere idee a clienti e colleghi
- Capacità di gestione del tempo e capacità di far fronte a più progetti contemporaneamente
- Accuratezza e attenzione ai dettagli durante la finalizzazione dei progetti
- Essere aperto al feedback e disposto ad apportare modifiche ai tuoi progetti
- Capacità di networking efficaci per costruire contatti.
Esperienza lavorativa
L’esperienza di tirocinio o di tirocinio è estremamente utile, soprattutto se hai un riferimento che può consigliarti e fornire prove di ciò che hai fatto. L’esperienza lavorativa più preziosa deriva dal coinvolgimento in un progetto dal vivo, insieme alla costruzione di un portfolio del tuo lavoro.
Far valutare il tuo portfolio durante l’università può essere utile in quanto ti darà la possibilità di parlare con sicurezza del tuo lavoro, cosa che dovrai fare durante i colloqui di lavoro. Uno schema di valutazione degli studenti è offerto dalla International Society of Typographic Designers (ISTD). Qualsiasi esperienza che ti permetta di mettere in pratica le tue capacità di presentazione sarà anche preziosa.
Datori di lavoro
La maggior parte dei posti vacanti si trova in agenzie specializzate in design pubblicitario, inclusi identità e branding di eventi o comunicazione aziendale.
Altri datori di lavoro includono:
- Società di giochi per computer
- Gruppi di progettazione
- Istituti scolastici
- Il governo locale
- Società multimediali
- Industria dell’imballaggio
- Editori
- Televisione.
Cerca offerte di lavoro presso:
- Revisione creativa
- Consiglio dei lavori di progettazione
Oltre a cercare sui siti web delle agenzie, può essere utile registrarsi presso un’agenzia di reclutamento di design specializzato, come Gabriele.
È comune fare domande speculative, sia per posizioni di stage che per ruoli di designer junior. L’agenzia di reclutamento Represent ha compilato The Ideal Candidate, un progetto in cui alcuni degli studi leader condividono ciò che stanno cercando e cosa puoi fare per assicurarti di distinguerti.
Altri suggerimenti per fare approcci speculativi includono:
- Abbinare il tuo portfolio all’agenzia di design: cerca l’agenzia e seleziona i pezzi pertinenti e appropriati
- Creare un sito Web e un biglietto da visita efficaci
- Assicurati che tutte le immagini inviate siano chiare, non pixelate e che il PDF non sia più grande di 8-10 MB
- Indirizza la tua email a una persona nominata.
Sviluppo professionale
La maggior parte dell’apprendimento avviene sul lavoro, ad eccezione della formazione formale nel software specifico del settore. In qualità di grafico, dovrai essere esperto nell’utilizzo di una varietà di pacchetti come:
- Dreamweaver
- Illustratore
- InDesign.
Alcuni datori di lavoro finanziano corsi di formazione per te, ma è normale che i designer freelance e autonomi si paghino da soli. È probabile che apprenderai nuove abilità per soddisfare le esigenze di un particolare progetto. Corsi pertinenti sono disponibili da organizzazioni creative come D&AD. Imparerai durante la tua carriera man mano che ti manterrai aggiornato sui progressi della tecnologia grafica.
L’appartenenza a ordini professionali può migliorare le tue conoscenze fornendo accesso a risorse utili, consulenza e formazione. Le organizzazioni rilevanti includono la Chartered Society of Designers (CSD) e l’ISTD.
Puoi scegliere di collaborare per la charter con il CSD. Per ottenere lo stato di designer certificato è necessario dimostrare di operare in modo professionale e di possedere le competenze richieste. Il processo prevede un portfolio professionale e una revisione.
Prospettive di carriera
La progressione da designer grafico junior è possibile entro due o tre anni, con i primi lavori che fungono da trampolini di lancio. In questa fase, lo sviluppo di una reputazione, la creazione di reti e la creazione di contatti sono importanti.
I designer di successo possono essere in grado di candidarsi per un posto di designer senior dopo tre o cinque anni. Nelle grandi partnership di progettazione, può essere possibile ottenere una promozione da designer a posizioni dirigenziali, come direttore di studio o direttore creativo.
In generale, lo sviluppo della carriera dipende da frequenti movimenti di lavoro per ampliare la tua esperienza e sviluppare il tuo portafoglio. Dovrai pensare in modo strategico ai movimenti di carriera e considerare le opportunità di sviluppo all’interno di ciascun ruolo.
È possibile diventare un lavoratore autonomo entro cinque-dieci anni dal primo lavoro, se ti sei costruito una buona reputazione. Ottenere lo status di charter presso il CSD può aiutare con l’avanzamento della carriera in quanto mostra che stai lavorando a un livello professionale specifico.