Quanto Guadagna un Addetto alle mostre di musei| Chi è | Cosa fa

Il lavoro di un addetto alle mostre di musei/gallerie è molto vario e comprende l’organizzazione di mostre, lo svolgimento di ricerche e il coordinamento di conferenze ed eventi

In qualità di addetto alle mostre di musei/gallerie sarai responsabile della pianificazione, consegna e installazione di mostre individuali, permanenti o itineranti.

Nei musei e nelle gallerie più grandi, potresti lavorare come specialista insieme a un team di professionisti curatoriali, educativi e di marketing. Nelle gallerie e nei musei più piccoli, potresti essere direttamente coinvolto in una varietà di attività, incluso il ruolo di curatoriale.

Potresti essere specificamente coinvolto in:

• Organizzazione e operazioni di eventi
• Pubbliche relazioni (PR) e marketing
• La logistica
• Produzione di pubblicazioni.

Responsabilità

In qualità di addetto alle mostre di musei/gallerie, dovrai:

• Pianificare insieme al curatore programmi di mostre speciali e permanenti secondo le esigenze del visitatore
• Reperire mostre, ricercare artisti e selezionare lavori
• Garantire prestiti per mostre di artisti scelti
• Collaborare con i curatori per pianificare una strategia a lungo termine per le mostre
• Scrivere bozze di proposte per attirare nuovi progetti e valutare le offerte
• Coordinare i contatti tra specialisti in materia e progettisti
• Creare e monitorare i programmi di produzione e installazione per le mostre
• Assistere con l’installazione, compreso l’imballaggio, il caricamento, l’attaccatura e l’incorniciatura delle esposizioni
• Redigere e gestire budget fieristici e raccolte fondi per progetti
• Negoziare e concordare condizioni di prestito con istituti di credito
• Organizzare il trasporto, l’assicurazione e la sicurezza per le mostre
• Collaborare con altro personale, come finanziatori, conservatori, archivisti e tecnici, alla promozione e all’interpretazione delle mostre
• Scrivere o commentare storyboard ed etichette
• Contribuire a programmi di eventi che mirano a incoraggiare un pubblico più ampio, compresi eventi educativi
• Partecipare al lavoro sui media, come parlare con i critici d’arte
• Assistere con la produzione e il lancio di cataloghi di mostre, materiale pubblicitario e display
• Lavorare con scuole e gruppi della comunità locale
• Contribuire allo sviluppo di musei/gallerie, in particolare nell’area dei servizi per i visitatori
• Collaborare con il personale e i dipartimenti interni ed esterni, inclusi il personale tecnico, gli artisti, i curatori, gli appaltatori, i restauratori, i dipartimenti come l’istruzione, la finanza, il marketing e le pubbliche relazioni e il negozio del museo.

Stipendio

• Gli stipendi iniziali per i funzionari di mostre di musei/gallerie variano in genere da €19.500 a €25.500.
• A livello senior, o con una notevole esperienza, gli stipendi possono salire tra €27.500 e €40.500.

Gli stipendi variano notevolmente tra autorità locali indipendenti e musei/gallerie nazionali. Gli stipendi per i liberi professionisti tendono ad essere più variabili.

I dati sul reddito sono intesi solo come guida.

Ore lavorative

L’orario di lavoro in genere include i fine settimana, la sera e i giorni festivi per garantire che le mostre siano pronte per la data di apertura programmata. Sono possibili interruzioni di carriera, condivisione del lavoro e lavoro part-time.

Cosa aspettarsi

• Potresti avere sede in un unico museo o centralmente per coprire una serie di sedi locali. In entrambi i casi, i viaggi locali per riunioni e per visitare altri siti espositivi itineranti sono abbastanza comuni.
• I lavori vengono svolti in aree espositive, uffici e qualsiasi altro spazio disponibile.
• La maggior parte dei posti di lavoro sono nelle città di tutto il Italia, che ospitano musei più grandi, ma i musei specializzati si possono trovare anche nelle città più piccole e nelle aree rurali.
• Non tutti i musei impiegano personale specializzato e può essere necessario molto tempo per stabilirsi in un posto stabile e salariato. I contratti a breve termine a tempo determinato sono molto comuni. L’esperienza, i contatti e la reputazione sono tutti importanti.
• Potrebbero esserci opportunità occasionali di lavoro e viaggi all’estero, solitamente per scopi di ricerca.

Titoli di studio

Questa area di lavoro è aperta a tutti i laureati. Tuttavia, se vuoi specializzarti in una particolare area, può essere utile avere una laurea pertinente, come ad esempio:

• Archeologia
• Studi d’archivio e museali
• Conservazione dell’arte
• Formazione scolastica
• Moda e design tessile
• Belle arti/arte visiva
• Storia
• Storia dell’arte
• Studi sui media
• Progettazione spaziale.

La specializzazione in una materia non è necessariamente importante quanto l’esperienza lavorativa pertinente, l’attuale consapevolezza delle tendenze nel settore e l’entusiasmo. Tuttavia, alcuni post stabiliranno la rilevanza per la collezione, ad esempio una laurea in storia dell’arte o qualche aspetto del design.

Sebbene una buona laurea con lode sia generalmente il requisito minimo di accesso accademico, l’ingresso non laureato può essere possibile attraverso un apprendistato nel patrimonio culturale.

Una qualifica post-laurea pre-ingresso, come un MA/Diploma in studi museali, è altamente desiderabile. L’ingresso ai corsi post-laurea è competitivo e molti studenti si autofinanziano. Cerca corsi post-laurea.

Competenze

Avrai bisogno di:

• Un forte impegno in questo campo di lavoro dimostrato dall’esperienza lavorativa
• Abilità pratiche nell’allestimento di mostre
• Un approccio all’interpretazione vivace, creativo e innovativo
• Ottime capacità di comunicazione scritta e verbale
• Capacità di organizzazione e gestione per preparare le mostre in tempo
• Capacità di project management per gestire l’allestimento di mostre
• Un approccio al lavoro focalizzato sul cliente, tenendo sempre in considerazione le esigenze del visitatore
• Capacità di lavoro di squadra per il collegamento con artisti, curatori, appaltatori esterni e conservatori
• Un approccio flessibile al lavoro per rispettare scadenze ravvicinate e intraprendere una serie di attività
• Automotivazione e capacità di agire di propria iniziativa
• Buone capacità IT
• Un genuino interesse per i manufatti, l’arte o altro materiale culturale
• Autorizzazione DBS (Disclosure and Barring Service) – se lavori con bambini e giovani
• Una patente di guida completa.

Esperienza lavorativa

L’esperienza pre-ingresso è essenziale e può essere acquisita attraverso il volontariato e gli stage. L’esperienza lavorativa ti aiuta a sviluppare le abilità pratiche necessarie e sviluppare la consapevolezza delle esigenze dei visitatori. Ti dà anche l’opportunità di conoscere le persone nel campo. Idealmente, punta a un’esperienza in cui puoi aiutare a organizzare una mostra o lavorare con i servizi per i visitatori.

Quando si fa domanda per un’esperienza lavorativa, vale la pena considerare musei/gallerie più piccoli poiché è più probabile che forniscano una gamma più ampia di esperienze. La maggior parte dei musei e delle gallerie assume volontari e alcuni hanno programmi formali di stage retribuiti. Per consigli su come fare domanda per stage e programmi di volontariato, vedere Museums Association (MA) – Careers.

Considera l’idea di presentare candidature speculative se non riesci a trovare posti vacanti. L’AG elenca le organizzazioni nazionali e internazionali, che possono essere utili per identificare l’esperienza internazionale. La concorrenza per i posti di lavoro è forte, anche per i posti di volontariato.

Datori di lavoro

Ci sono circa 2.500 musei e gallerie nel Italia. Si va da musei piccoli, indipendenti o specializzati, che si affidano principalmente a volontari, a grandi istituzioni nazionali, che impiegano grandi squadre di personale specializzato.

Ci sono musei e gallerie d’arte sia nel settore pubblico che in quello privato. Loro includono:

• Musei e gallerie nazionali, che ricevono finanziamenti dal governo centrale
• Organizzazioni municipali, che possono rientrare nel dipartimento dei servizi per il tempo libero o culturali dell’autorità locale
• Gallerie universitarie o musei con funzione didattica, che possono far parte di un’istituzione accademica
• Organizzazioni indipendenti, che possono avere un’enfasi più commerciale.

La sponsorizzazione è diventata sempre più importante in tutto il settore. C’è stata anche una crescita dei siti dei musei virtuali.

Cerca offerte di lavoro presso:

• Scelte creative – lavori nel settore culturale e creativo
• Ufficio lavori presso la University of Leicester School of Museum Studies
• Lavori del museo
• Museums Association (MA) – pieno accesso ai lavori per i membri
• Gallerie dei musei Scozia

Le opportunità di lavoro e di stage possono anche essere pubblicizzate sui siti web di singoli musei e gallerie.

Sviluppo professionale

Sarai in gran parte responsabile del tuo sviluppo professionale e svilupperai le tue capacità ed esperienza sul lavoro. Le opportunità di formazione tra cui conferenze, mostre, workshop e seminari gestiti dal MA e da altre organizzazioni sono pubblicizzate sul sito web del MA.

Per aiutarti con il tuo sviluppo professionale, il MA gestisce il premio Associateship of the Museums Association (AMA). Ci vogliono circa due o tre anni per ottenere il risultato e per essere idoneo avrai bisogno di un’esperienza pertinente di almeno 12 mesi.

La promozione e il supporto per coloro che lavorano nel settore dell’educazione delle gallerie e delle arti visive sono disponibili presso l’organizzazione di appartenenza Engage (National Association for Gallery Education).

Prospettive di carriera

Puoi iniziare la tua carriera come assistente di mostre, assumendo gran parte dell’amministrazione generale coinvolta nell’allestimento di una mostra. Con l’esperienza puoi passare a un ruolo manageriale, confrontandoti con designer e luoghi e facendoti coinvolgere maggiormente negli incontri con curatori e sponsor.

Le prospettive di promozione all’interno di un particolare servizio museale possono essere limitate, quindi potrebbe essere necessario trasferirsi in un’altra città o regione per ampliare la propria esperienza o acquisire capacità di gestione. Fanno eccezione il personale specializzato il cui lavoro si riferisce a una singola collezione museale e coloro che sono impiegati all’interno di grandi musei e gallerie nazionali.

Negli ultimi anni si è assistito a un aumento significativo dei contratti a tempo determinato, che può variare da pochi mesi a cinque anni. Ora c’è una reale necessità per il personale del museo di gestire la propria carriera poiché ci sono posizioni impiegate meno direttamente. Ciò ha portato anche a un maggior numero di funzionari della mostra che lavorano come freelance e consulenti.

Può essere possibile spostarsi tra i settori, in particolare a livello dirigenziale o tecnico specialistico, o nelle arti visive. È probabile che la promozione in corso si rivolga a ruoli di gestione più ampi, come il direttore dei servizi per il tempo libero o culturali.