Quanto Guadagna un Designer di ceramiche | Chi è | Cosa fa
I designer di ceramica creano progetti per una serie di oggetti in ceramica che vengono poi realizzati modellando e cuocendo l’argilla
In qualità di designer di ceramiche, creerai progetti per una vasta gamma di oggetti e lavorerai con materiali come argilla, porcellana, bone china e gres per realizzare i prodotti. Di solito dipingerai o lustrerai anche l’oggetto per finirlo.
Titoli alternativi per questo ruolo includono ceramista e vasaio.
Tipi di design in ceramica
Puoi produrre oggetti come:
- Sanitari
- Pezzi di scultura in ceramica
- Stoviglie e stoviglie per uso domestico e commerciale
- Ceramiche da giardino
- Articoli da regalo
- Gioielleria
- Piastrelle per pareti e pavimenti.
Se lavori per una grande azienda interpreti il brief di un prodotto e lo trasformi in un progetto di successo commerciale per la produzione di massa.
In qualità di lavoratore autonomo o se lavori per una piccola azienda, è più probabile che crei i tuoi progetti, unici o in edizione limitata. Tuttavia, c’è qualche crossover, quindi potresti anche intraprendere commissioni di progettazione per grandi aziende, fornendo un design da produrre in serie altrove.
Responsabilità
In qualità di designer di ceramiche che lavora per una grande azienda del settore, dovrai:
- Collaborare con il cliente, interpretare e lavorare a un brief
- Creare progetti per la produzione di massa
- Selezionare i materiali appropriati e lavorare con un budget designato, ad esempio per una nuova collezione
- Supervisionare la produzione per garantire che il mandato venga rispettato
- Decidere su tecniche decorative e smalti
- Condurre ricerche di mercato per scoprire cosa stanno producendo i concorrenti e come stanno andando le linee esistenti.
Come designer autonomo o designer che lavora per una piccola azienda, dovrai:
- Progettare e produrre oggetti unici
- Selezionare i materiali appropriati al design
- Modellare l’argilla a mano, gettata su una ruota o in uno stampo
- Caricare forni, smaltare, decorare e cuocere prodotti
- Preparare il lavoro per la vendita e l’esposizione
- Vendere prodotti direttamente da uno studio, bancarelle di mercato o fiere di artigianato, online, per corrispondenza o attraverso negozi di artigianato e gallerie specializzati
- Sviluppare chiari obiettivi artistici e un business plan
- Frequentare corsi appropriati per apprendere nuove tecniche e per tenersi aggiornati con le tendenze attuali
- Insegnare nell’istruzione superiore e condurre seminari comunitari
Se sei un lavoratore autonomo, dovrai promuovere il tuo lavoro per generare affari. In genere dovrai:
- Rete per connettersi con acquirenti e fornitori nel loro mercato specializzato
- Ricerca tendenze, mercati e prezzi visitando mostre di artigianato come MADE LONDON
- Dimostrare abilità in fiere e mostre di artigianato
- Progetti fotografici per portfolio, siti web e cataloghi per promuovere il tuo lavoro
- Apprendere le competenze software appropriate per sviluppare materiali pubblicitari e siti web
- Collaborare con altri designer in uno studio condiviso, una mostra collettiva, una cooperativa, un’associazione di artigiani o un’organizzazione di artisti
- Partecipare a concorsi e richiedere finanziamenti.
Stipendio
Gli stipendi variano ampiamente a seconda che tu sia un lavoratore subordinato o autonomo, di quanto tu sia esperto, di successo e ben stabilito e di quanto attivamente e abilmente promuovi il tuo lavoro.
- Gli stipendi iniziali per chi ha una posizione lavorativa possono essere di circa €15.500.
- I designer di ceramiche esperti possono guadagnare più di €30.500.
I guadagni per i designer di ceramica lavoratori autonomi possono essere molto bassi, in particolare nelle prime fasi dell’avvio di una carriera, e possono variare di anno in anno. La maggior parte dei ceramisti sviluppa uno stile di lavoro a portafoglio, generando reddito attraverso una serie di lavori diversi, in particolare l’insegnamento.
I dati sul reddito sono intesi solo come guida.
Ore lavorative
Se sei assunto, il tuo orario di lavoro sarà generalmente regolare, anche se potresti dover dedicare ore extra per rispettare le scadenze.
Come designer autonomo, molto probabilmente le tue ore oscilleranno per soddisfare la domanda.
Cosa aspettarsi
- Il tuo ambiente di lavoro può essere un laboratorio in studio a casa, in un’unità in una zona industriale come parte di un complesso di spazi di lavoro gestiti, in uno studio di design o in una fabbrica.
- Lavorando come freelance o come lavoratore autonomo, la tua posizione può essere rurale o urbana, ma la maggior parte dei designer impiegati ha sede in aree collegate alle tradizionali ceramiche delle Midlands occidentali.
- Lavorare come designer di ceramiche autonomo può essere isolante. Molti diventano parte di una comunità creativa condividendo uno spazio di lavoro creativo o unendosi a un gruppo di studio condividendo le risorse. Cerca fornitori di spazi per studio a prezzi accessibili tramite la National Federation of Artists ’Studio Providers (NFASP).
- La mancanza di sicurezza del lavoro e le fluttuazioni del reddito possono essere stressanti per alcuni designer autonomi. Tuttavia, i vantaggi di essere il capo di te stesso e la flessibilità di organizzare il lavoro in base alle circostanze personali possono essere allettanti. Lavorare per una grande azienda come designer interno può darti più sicurezza sul lavoro. In questo ruolo, è probabile che lavorerai in team, collaborando con fornitori e clienti esterni.
- Di tanto in tanto è probabile che viaggi per incontrare clienti e produttori o per ricercare, esporre e vendere lavori in occasione di mostre, fiere commerciali e di artigianato.
Titoli di studio
Sebbene una carriera come designer di ceramiche sia aperta a laureati di qualsiasi disciplina, in pratica, quasi tutti avranno studiato una laurea in arte o design come:
- Arti applicate o design
- Ceramica
- Progettazione 3D.
Un diploma post-laurea non è essenziale ma può essere utile per affinare abilità pratiche e prepararti per la vita professionale. Sarà particolarmente utile se la tua laurea non è correlata. Cerca corsi post-laurea in ceramica.
Una varietà di corsi part-time sono disponibili in istituti di istruzione superiore e per adulti, offrendo l’opportunità di sviluppare abilità ceramiche.
Competenze
Dovrai mostrare:
- Estro creativo e abilità pratiche della ceramica
- Gestione del tempo e capacità di lavorare alle scadenze
- Eccellenti capacità di comunicazione
- Capacità organizzativa
- Attenzione ai dettagli
- Pazienza
- Fotografia, software per computer e capacità di progettazione
- Una buona comprensione dei problemi di salute e sicurezza.
Esperienza lavorativa
Affermarsi come designer/ceramista lavoratore autonomo è un lavoro duro e competitivo. Ci sono, tuttavia, organismi che forniscono sostegno con sovvenzioni per aiutare ad acquistare attrezzature e creare studi, come il Queen Elizabeth Scholarship Trust e il Crafts Council. Le opportunità di finanziamento regionale sono coperte da siti web tra cui:
- Craft NI
- Craft Scotland
È fondamentale documentare il proprio lavoro in modo professionale, utilizzando le capacità di un fotografo specializzato o sviluppando le proprie capacità fotografiche, per creare portfolio e siti Web di alta qualità che illustrino diversi aspetti del proprio lavoro.
Fare approcci speculativi a potenziali datori di lavoro, (ad esempio, responsabili del design presso le principali aziende di ceramica), per posizioni di design interne o commissioni freelance è essenziale per la tua strategia di ricerca di lavoro. Includi del lavoro nel tuo portfolio che dimostri che puoi lavorare nello stile esistente dell’azienda, oltre a offrire nuove idee.
Anche partecipare a concorsi e presentare domanda per esporre o vendere lavori a fiere e fiere dell’artigianato è essenziale. I datori di lavoro, gli acquirenti al dettaglio, le gallerie e la stampa di design partecipano a questi eventi per cercare nuovi talenti.
Poiché i designer di ceramica lavoratori autonomi devono imparare a gestire una piccola impresa, i corsi di laurea in ceramica includono sempre più lo sviluppo di competenze aziendali di base. Dopo la laurea, puoi trovare formazione sulle competenze aziendali attraverso organizzazioni come The Design Trust e fornitori di spazi di lavoro creativi come:
- Cockpit Arts
- Craft Central
Datori di lavoro
Molti ceramisti sono lavoratori autonomi, lavorano su commissione o vendono lavori direttamente dallo studio, attraverso siti web, gallerie, mercati artigianali e punti vendita specializzati.
Molti designer interni di ceramiche lavorano per aziende di lunga data, come:
- Denby
- Royal Crown Derby
- Royal Doulton.
La British Ceramic Confederation (BCC) ha un elenco di aziende associate, che può essere utile per fare domande speculative alle aziende più piccole.
Le aziende sono concentrate in aree legate alle ceramiche tradizionali delle West Midlands. La pressione esercitata da importazioni più economiche può influire sui livelli di occupazione, ma i datori di lavoro vedono il design come un modo per competere nei mercati globali e tenere in grande considerazione le capacità di progettazione. Pertanto, continuano a esistere opportunità per designer interni e commissioni freelance.
Le opportunità di progettazione per i designer di ceramica con esperienza potrebbero essere disponibili anche con i principali rivenditori di articoli per la casa come Habitat e IKEA.
Il Crafts Council sta compilando una directory di artigianato online per coloro che desiderano creare, vedere, collezionare e acquistare artigianato.
Cerca offerte di lavoro presso:
- Recensione di ceramica
- The Crafts Council – ha anche informazioni sulle carriere nella sua rivista Crafts.
Puoi anche cercare offerte di lavoro con datori di lavoro più grandi nelle riviste di settore e nella stampa locale.
Sono pochi i posti vacanti pubblicizzati per i designer di ceramiche. I ceramisti autonomi devono promuovere il proprio lavoro attraverso fiere, mostre e online. Fare rete e candidarsi speculativamente per commissioni freelance può portare a opportunità.
Le posizioni di insegnamento possono essere pubblicizzate sui siti web di università e college, nonché sulla stampa educativa come:
- Times Educational Supplement (TES)
- Times Higher Education (THE)
La comunicazione anticipata di contratti di insegnamento a breve termine e opportunità di leader di workshop può essere distribuita in modo informale, quindi è utile sviluppare una rete di contatti nei college e nelle università e fare approcci diretti ai capi di dipartimento.
Sviluppo professionale
Lo sviluppo professionale continuo (CPD) è essenziale sia per i designer di ceramica dipendenti che per i lavoratori autonomi. L’appartenenza all’ente commerciale British Ceramic Confederation (BCC) fornisce utili aggiornamenti del settore, opportunità di networking e supporto.
Rimanere aggiornati con tendenze e mercati è importante e puoi farlo:
- Visitare musei e gallerie
- Vedere cosa fanno gli altri professionisti alle fiere commerciali, ad esempio MADE LONDON e Collect – The International Art Fair for Contemporary Objects
- Leggendo la stampa creativa
- Frequentando corsi e laboratori creativi
- Aderire a un ente di appartenenza oa un’associazione professionale, come quelle elencate sul sito ClayCraft
- Networking con altri artisti in occasione di eventi e attraverso forum di appartenenza.
Nelle aziende più grandi, la formazione è spesso organizzata internamente. Se sei un lavoratore autonomo, puoi completare brevi corsi per apprendere tecniche di produzione specialistica e nuove tecnologie.
Per un elenco di corsi e laboratori di ceramica, nonché dettagli su mostre, gallerie e musei pertinenti, visitare Studio Pottery, un portale per informazioni sugli artisti contemporanei della ceramica.
I corsi specialistici sono pubblicizzati su riviste di settore, tramite agenzie di supporto alle imprese, reti di progettazione e newsletter elettroniche pertinenti.
In qualità di ceramista autonomo, potrebbe essere necessario usufruire di corsi come il programma Hothouse, nonché opportunità di formazione informale come Injection – entrambi del Crafts Council – per sviluppare capacità creative imprenditoriali, commerciali e pratiche in:
- Pianificazione aziendale
- Contabilità e gestione finanziaria
- Marketing e promozione
- IT e fotografia
- Domanda di borse di studio e borse di studio.
Prospettive di carriera
Il modo in cui sviluppi la tua carriera dipenderà in una certa misura dalla tua specializzazione. Molti aspirano al lavoro autonomo nel settore degli artigiani/studi di ceramica e si concentrano sulla progettazione e produzione di stili e prodotti individuali. Per aiutare in questo, i ceramisti spesso sviluppano una carriera di portafoglio, combinando il lavoro autonomo con:
- Gestione artistica
- Lavoro artistico comunitario
- Gestione della galleria
- Insegnamento.
Nelle aziende più grandi, la progressione di carriera deriva dal lavoro con i team di produzione, dal collegamento con i clienti esterni e dal cogliere le opportunità per essere innovativi. Potrebbero esserci opportunità nei dipartimenti di ricerca o per la promozione alla gestione di team di designer all’interno dello studio. Una maggiore responsabilità porterà inevitabilmente a un aumento delle attività non correlate alla progettazione.
Se opti per il lavoro autonomo, sarà essenziale costruire la tua reputazione attraverso il successo della mostra, il networking, la scrittura di articoli e la presentazione del tuo lavoro e delle tue tecniche. Puoi esporre o vendere lavori all’estero con il supporto del British Council o di organizzazioni che promuovono il commercio internazionale.
Percorsi alternativi o future opzioni di sviluppo professionale includono il lavoro nell’istruzione superiore come docente… (-)