Quanto Guadagna un Ingegnere del suono | Chi è | Cosa fa

I tecnici del suono combinano la conoscenza tecnica con la creatività e un orecchio eccellente per produrre un suono dal vivo o registrato di alta qualità

I tecnici del suono sono responsabili della manipolazione dell’acustica per ottenere il risultato desiderato. Puoi lavorare in molti contesti diversi, inclusi eventi dal vivo (concerti di musica, spettacoli teatrali ed eventi sportivi), matrimoni o cerimonie di laurea. In qualità di ingegnere del suono potresti anche lavorare in uno studio, registrando per scopi commerciali di musica, film, TV, radio, pubblicità, giochi o media interattivi.

In un contesto dal vivo, il tuo ruolo potrebbe comportare l’installazione e il collaudo di apparecchiature audio, l’esecuzione di controlli del suono e la combinazione di segnali dai vari strumenti e microfoni per creare un mix che il pubblico e gli artisti possano ascoltare.

In qualità di ingegnere del suono dal vivo, sei responsabile della soddisfazione del pubblico, assicurandoti che ogni membro del pubblico possa ascoltare lo spettacolo e che il suono sia bilanciato e controllato in un modo specifico. Ciò può comportare l’aggiunta di effetti sonori. Gli ingegneri del monitoraggio lavorano anche con il suono dal vivo e mixano il suono che gli artisti ascolteranno attraverso un sistema di monitor da palco.

In qualità di ingegnere del suono in studio potresti essere responsabile della pianificazione di una sessione di registrazione con un artista o musicista, impostare l’attrezzatura richiesta, registrare ogni strumento separatamente e quindi modificare e mixare le tracce registrate, migliorando il suono per ottenere una registrazione di alta qualità. Puoi anche padroneggiare il suono, che implica l’ascolto delle tracce mixate in un buon ambiente acustico e poi lavorare sul mix modificato per affinare e perfezionare l’audio. Un master engineer si impegna a garantire la coerenza del suono tra diversi formati di riproduzione e produce una copia master, che è una versione finale replicabile della traccia.

Gli ingegneri del suono possono anche essere conosciuti con altri titoli, come ingegnere del suono, ingegnere del suono, ingegnere del mastering o dirigente della tecnologia audio.

Tipi di ingegneria del suono

È normale specializzarsi in un’area dell’ingegneria del suono, come ad esempio:

• Davanti a casa, suono dal vivo
• Monitor o foldback, suono dal vivo
• Eventi dal vivo, come giochi sportivi o cerimonie
• Trasmissione, per radio o TV
• Giochi per computer
• Pubblicità
• Registrazione in studio
• Studio di miscelazione
• Mastering in studio.

Responsabilità

Le attività variano a seconda che tu stia lavorando con il suono dal vivo o registrato e in base alle dimensioni del team, ma in genere ci si aspetta che:

• Comunicare con gli artisti, il regista o il produttore per comprendere la loro visione artistica e contribuire con le proprie idee creative
• Progettare, configurare e testare apparecchiature audio inclusi microfoni e sistema di altoparlanti, spesso con l’assistenza di un tecnico di sistema
• Condurre registrazioni individuali di ogni strumento e voce in un contesto di studio
• Eseguire controlli sonori per la parte anteriore della casa (audio per il pubblico) e il monitor da palco o il sistema foldback (audio per gli artisti), prima della performance in suono dal vivo
• Collaborare con altri dipartimenti, come l’illuminazione
• Utilizzare una console di missaggio durante la performance per creare un mix dal vivo che bilancia i livelli sonori
• Aggiungere effetti sonori durante un’esibizione come eco ed equalizzazione
• Risolvere eventuali problemi tecnici relativi all’audio che si verificano durante la performance
• Smantellare tutte le apparecchiature audio dopo la performance o la sessione in studio, segnalando e risolvendo eventuali guasti per garantire che le apparecchiature siano mantenute in sicurezza
• Migliorare, modificare e mixare le tracce registrate in studio
• Padroneggia le tracce mixate e modificate ascoltandole e quindi utilizzando attrezzature specialistiche, come equalizzatori o filtri, per creare una versione finale completa, che realizza la visione dell’artista ed è pronta per il rilascio
• Registrare e archiviare la registrazione in studio.

Stipendio

• Il tuo reddito varierà a seconda del settore in cui sei specializzato, se lavori in uno studio piccolo o grande, in un piccolo locale o in un tour di musica dal vivo.
• Gli stipendi iniziali sono generalmente bassi intorno a €15.500, finché non ti sei guadagnato una reputazione e hai una certa esperienza.
• Gli ingegneri del suono più esperti possono aspettarsi di guadagnare tra €20.500 e €40.500. Gli ingegneri che lavorano con artisti di grande successo possono ottenere stipendi più alti.

Il lavoro freelance è sempre più comune. I freelance esperti possono aspettarsi una tariffa giornaliera di €150-250. Il tour è il modo più redditizio per diventare freelance, dove la tua paga includerà il tempo di viaggio e i giorni liberi.

Queste cifre sono intese solo come guida.

Ore lavorative

L’orario di lavoro è lungo e irregolare. I giorni lavorativi di 10-14 ore sono all’ordine del giorno. È probabile che lavorerai la sera, le notti e i fine settimana in base al programma delle esibizioni dal vivo o quando gli artisti sono disponibili per essere registrati in studio.

Cosa aspettarsi

• La tecnologia digitale ha portato molti studi di registrazione più grandi a ridimensionarsi a locali più piccoli e ad impiegare meno personale a tempo pieno.
• La maggior parte dei lavori sono in live sound e di solito sono freelance, contratti a breve termine che comportano viaggi nazionali o internazionali.
• Per lavorare con il suono dal vivo dovresti avere un vero amore per la musica dal vivo e per i viaggi.
• L’ambiente sarà rumoroso ed è necessaria una buona forma fisica per organizzare l’attrezzatura e la resistenza per lunghi turni.
• Il codice di abbigliamento è casual.

Titoli di studio

La maggior parte dei nuovi operatori del settore ha una laurea in una materia di tecnologia musicale pertinente, come la registrazione del suono o l’ingegneria audio. Il livello di conoscenza atteso è elevato in quanto l’attrezzatura utilizzata è sempre più complessa.

L’ingresso è possibile con una laurea in musica, matematica, fisica o ingegneria, seguita da una qualifica di livello post-laurea in tecnologia musicale.

Un diploma di fondazione in materia può anche fornire un percorso di ingresso, tuttavia questo è un campo altamente competitivo e sarebbe essenziale un’esperienza pertinente aggiuntiva in uno studio o in un tour dal vivo.

Competenze

Dovrai mostrare:

• Un atteggiamento positivo con entusiasmo per il ruolo e l’ambiente di lavoro
• Un buon orecchio per intonazione, tempismo e suono musicale
• Un alto grado di competenza tecnica e un’ottima conoscenza della tecnologia di registrazione musicale
• Un approccio creativo e logico alla risoluzione dei problemi
• Pazienza, in particolare per lavorare in studio dove ottenere il suono perfetto può richiedere tempo
• Una risposta calma alle pressioni dell’esibizione dal vivo
• Forti capacità interpersonali
• Attenzione ai dettagli
• La capacità di rispondere bene alle critiche e di agire di conseguenza
• Lavoro di squadra in quanto lavorerai in collaborazione con altro personale tecnico e artisti
• Resilienza di fronte alle battute d’arresto
• Una consapevolezza della gestione e del finanziamento dello studio
• Creatività
• Capacità di definizione del budget e di negoziazione, particolarmente necessarie se lavori come freelance.

Esperienza lavorativa

L’ingegneria del suono è un settore competitivo, in cui la tua reputazione è importante e l’esperienza lavorativa è essenziale. Esistono pochissime esperienze lavorative strutturate o programmi di formazione, quindi è importante mettersi in gioco, cercando quante più opportunità possibile.

Partecipa a società di audiovisivi studentesche, tra cui radio, TV o teatro. Considera la possibilità di fare volontariato per un ospedale locale o una radio comunitaria, locali di musica locale o assistere a eventi musicali della comunità. Se sei un musicista, registra i tuoi materiali o offriti di registrare band locali in un home studio. Assisti a spettacoli di musica dal vivo per familiarizzare con il modo in cui la musica dovrebbe suonare.

Invia candidature speculative a studi di registrazione, pub locali, club o teatri che mostrano entusiasmo per la loro produzione e chiedi se possono offrirti un’esperienza lavorativa. Le società di apparecchiature audio che hanno sede in magazzino e gestiscono scorte di noleggio sono anche un buon posto per imparare e stabilire contatti – puoi avvicinarti a queste con un’applicazione speculativa.

Datori di lavoro

Vengono pubblicizzati pochi lavori in questo settore. Gran parte del reclutamento avviene con il passaparola. Il networking durante gli eventi, attraverso il volontariato o l’esperienza lavorativa è importante. Si consigliano applicazioni speculative agli studi. Il lavoro autonomo è possibile anche in uno studio da casa.

Cerca offerte di lavoro presso:

• Aggiornamento musicale completo

Sviluppo professionale

Tenersi aggiornati con le tecnologie emergenti è essenziale in questo campo in rapida evoluzione. Se lavori come freelance, sta a te mantenere il tuo sviluppo professionale. I corsi di formazione sono un buon modo per fare rete con professionisti che la pensano allo stesso modo e costruire contatti e apprendere nuove competenze.

Prospettive di carriera

Non esiste un percorso professionale prestabilito nell’ingegneria del suono, ma in genere entrerai in campo come corridore o assistente tecnico e raggiungerai il livello di ingegnere, concentrandoti su una particolare specializzazione nel suono dal vivo o registrato.

Dal livello di ingegnere di studio potresti passare a una posizione di ingegnere senior o di master engineer. Puoi iniziare in uno studio più piccolo e trasferirti in uno più grande con esperienza. Anche la creazione del proprio studio è una possibilità e alcuni ingegneri del suono progrediscono nella gestione dello studio.

Nel suono dal vivo, puoi iniziare con spettacoli dal vivo più piccoli e passare a tour internazionali su larga scala, che possono comportare la gestione di un team audio. In qualità di libero professionista, le tue tariffe aumenteranno con l’esperienza, la reputazione e il successo degli artisti con cui lavori.

La promozione dipende dal duro lavoro, dall’atteggiamento e dalle capacità giuste, ma anche, in una certa misura, dall’essere al posto giusto al momento giusto. Fare rete, fare bella figura e costruire una reputazione sono quindi importanti per lo sviluppo della tua carriera. Può anche essere utile mantenere una presenza online, ad esempio avere il tuo sito web.