Quanto Guadagna un Fotografo| Chi è | Cosa fa

Se ami scattare foto e hai un occhio per un’immagine, puoi mettere a frutto le tue abilità fotografiche in una varietà di settori, dalla pubblicità agli eventi sociali

I fotografi creano immagini visive per una gamma eccezionale di scopi creativi, tecnici e documentari.

Come fotografo professionista, di solito lavorerai su un breve set del cliente o del datore di lavoro.

Esempi di contenuti su cui potresti lavorare includono matrimoni, famiglia e neonati, moda, cibo, architettura e fotografia di paesaggi.

Gran parte dei fotografi professionisti sono lavoratori autonomi. Potresti anche trovare lavoro con una varietà di datori di lavoro, comprese aziende creative, editori e agenzie fotografiche, o nel settore dell’istruzione e del settore pubblico.

Tipi di fotografo

Di solito ti specializzerai in un’area della fotografia, come ad esempio:

• Pubblicità
• Aziendale
• Editoriale
• Moda
• Belle Arti
• Fotografia sociale – nota anche come pratica generale, che include matrimoni, fotografia commerciale e ritrattistica.

Scopri cosa comporta diventare uno specialista, come un fotografo per la stampa o un illustratore medico.

Responsabilità

Le attività esatte variano a seconda della specializzazione scelta, ma generalmente:

• Lavorare con i clienti per discutere le immagini di cui hanno bisogno e come vogliono usarle
• Cercare soggetti e opportunità fotografiche appropriate
• Svolgere ricerca e preparazione per una ripresa
• Lavorare in luoghi e circostanze differenti per ottenere la giusta immagine
• Utilizzare una vasta gamma di attrezzature tecniche, comprese fotocamere, obiettivi, illuminazione e software specializzato
• Comunicare con soggetti fotografici per metterli a proprio agio, incoraggiarli e dirigerli
• Organizzare oggetti, prodotti, scene, oggetti di scena e sfondi di nature morte
• Collaborare con altri professionisti, inclusi grafici, scrittori, galleristi, ricercatori di immagini, editori incaricati e direttori artistici
• Gestire l’elaborazione e l’uso delle immagini, discutere problemi tecnici, verificare la qualità e affrontare le preoccupazioni dei clienti
• Preparare le prove per l’approvazione
• Compilare prodotti finiti in vendita, come album e stampe incorniciate
• Comprendere i film tradizionali e la fotografia digitale e tenersi aggiornati con le tendenze, gli sviluppi e le nuove tecniche del settore
• Sviluppare competenze software per migliorare digitalmente le immagini, ad esempio cambiando l’enfasi, ritagliando immagini, correggendo piccoli difetti o spostando oggetti intorno
• Gestire gli aspetti commerciali del lavoro, inclusi amministrazione, marketing, pianificazione del lavoro, fatturazione, contabilità di base e manutenzione del sito web
• Sviluppare un buon portafoglio, costruire una rete di contatti e ottenere una reputazione di qualità e affidabilità al fine di garantire incarichi futuri.

Come laureato, potresti iniziare come assistente di un fotografo, lavorando principalmente sull’amministrazione di routine e dando una mano in studio.

Stipendio

Come per altre professioni creative, gli stipendi variano notevolmente. In qualità di fotografo freelance, i tuoi guadagni sono legati a quanto puoi addebitare e quanto lavoro puoi assicurarti. Per questo motivo, è probabile che il reddito vari di anno in anno.

• Molti iscritti alla professione iniziano come assistenti, dove gli stipendi possono essere fissati al salario minimo nazionale.
• Nel lavoro a tempo pieno, gli stipendi all’inizio della carriera sono in genere compresi tra €16.500 e €22.500.
• Gli stipendi possono aumentare da €25.500 a €65.500. L’estremità superiore della scala è in genere per coloro che hanno una solida reputazione e sono molto ricercati, il che richiede anni di esperienza.

I fotografi freelance e autonomi spesso integrano il loro reddito con altre attività correlate, come tenere lezioni di fotografia.

I dati sul reddito sono intesi solo come guida.

Ore lavorative

Le ore possono essere lunghe e imprevedibili e possono essere guidate dalla domanda. Ad esempio, la fotografia di matrimonio sarà al massimo nel picco della stagione dei matrimoni primaverili/estivi e la fotografia sportiva richiederà di lavorare nei fine settimana e la sera per coprire eventi ed eventi.

I fotografi freelance possono avere periodi di lavoro alla massima capacità seguiti da periodi in cui c’è poco o nessun lavoro.

Cosa aspettarsi

• Le condizioni di lavoro variano a seconda del tuo incarico e possono coinvolgere tutte le condizioni meteorologiche, luoghi remoti o studi angusti. In alcuni campi della fotografia, come i documentari, anche il lavoro può essere pericoloso, in particolare quando è in missione in zone di guerra o paesi instabili.
• Potrebbe essere necessario un ragionevole grado di idoneità per alcune aree di lavoro, come la fotografia sportiva, che prevede l’uso di teleobiettivi e attrezzature ingombranti e pesanti.
• Il lavoro per alcune aree della fotografia, come la moda, può essere concentrato a Roma e in poche altre grandi città. Il lavoro di fotografia aziendale e sociale è diffuso in tutto il paese.
• La sicurezza del lavoro non è elevata, soprattutto nei primi giorni in cui è ancora necessario stabilire la propria reputazione e una solida base di clienti.
• Il viaggio è parte integrante della vita di molti fotografi specializzati e può includere viaggi nel Italia e all’estero.

Titoli di studio

Puoi diventare un fotografo senza una laurea, ma in molti casi avere una laurea o una qualifica professionale equivalente è un vantaggio.

Potresti studiare per una laurea nelle seguenti materie rilevanti:

• Arte e design
• Immagine digitale
• Belle Arti
• Grafica
• Studi sui media
• La fotografia.

Il contenuto dei corsi di fotografia varia notevolmente. Alcuni hanno una forte enfasi sulle belle arti e lo studio della fotografia come impresa artistica, mentre altri hanno un focus più commerciale e riguardano la gestione di un’impresa, l’etica professionale e il marketing.

L’imaging digitale e altri sviluppi tecnologici costituiscono oggi una parte significativa di molti corsi. Quelli che offrono tirocini e promuovono il contatto con l’industria possono essere particolarmente utili per aiutarti ad assicurarti prospettive di lavoro future.

Una qualifica post-laurea non è necessaria, anche se l’ingresso in aree specialistiche più competitive, come moda, pubblicità e fotogiornalismo, può essere più impegnativo, quindi un diploma superiore può essere utile.

Cerca corsi post-laurea in fotografia.

Competenze

Dovrai mostrare:

• Eccellenti capacità tecniche, utilizzo di fotocamere digitali e non digitali e software standard del settore come Photoshop
• Creatività e un occhio per un’immagine
• Personalità, perseveranza, pazienza e dedizione quando si lavora su progetti e brief
• Forza nel lavorare sotto pressione, destreggiarsi tra i carichi di lavoro e rispettare le scadenze
• La capacità di lavorare sia in modo indipendente che in team, costruendo rapporti con clienti, colleghi e altre aziende.

Esperienza lavorativa

Quando fai domanda per un lavoro fotografico, avrai bisogno di un portfolio professionale e di grande effetto, che potrebbe essere online, un “libro” tradizionale o su un CD o una memory stick. Può contenere fogli a strappo, se disponibili. Qualunque sia il formato scelto, il tuo portfolio deve essere:

• Rilevante per l’area scelta
• Ben presentato
• Costantemente aggiornato.

Avrai quindi bisogno di acquisire una significativa esperienza lavorativa per costruire questo. Il volontariato, l’affiancamento al lavoro e il lavoro di progetto con fotografi o datori di lavoro pertinenti sono ottimi modi per acquisire esperienza e capacità, nonché per stabilire contatti. Dovresti cogliere ogni opportunità per pubblicare il tuo lavoro.

Sarà utile entrare a far parte di società fotografiche, visitare mostre e gallerie, guardare fotografie su libri e riviste e scoprire il più possibile su qualsiasi campo di interesse specifico.

Puoi ottenere l’appartenenza studenti dell’Associazione dei fotografi (AOP) per accedere a una rete di studenti, assistenti, fotografi e agenti. L’AOP organizza anche premi per studenti, dove puoi mostrare il tuo lavoro. Esplora i vantaggi dell’adesione ad AOP – Membership.

Datori di lavoro

La stampa e la fotografia medica sono due dei principali campi di impiego dei fotografi, ma anche altre organizzazioni offrono lavoro a tempo indeterminato:

• La polizia impiega fotografi forensi per scattare “scene del crimine” e fotografie forensi. Questo lavoro può includere la videografia e non è per gli schizzinosi. Ulteriori dettagli sono disponibili presso le singole forze di polizia. Il Ministero della Difesa (MoD) impiega anche fotografi qualificati.
• Alcuni musei hanno fotografi permanenti che catalogano le mostre e contribuiscono a materiali didattici.
• I fotografi di strada ei fotografi di matrimoni/social possono assumere tirocinanti e assistenti.
• Gli studi commerciali, che sono un importante datore di lavoro nel settore, hanno sede principalmente a Roma, ma ce ne sono alcuni in altre grandi città.
• Molte grandi organizzazioni, come aziende, università, autorità locali e enti di beneficenza, impiegano fotografi del personale, che possono anche essere coinvolti in lavori audiovisivi o di marketing. Il livello di rotazione del personale in questi tipi di posti è basso, quindi i posti vacanti compaiono raramente.
• Compagnie di crociere, compagnie di vacanze e parchi a tema impiegano fotografi per fornire un servizio di fotografia sociale. Il lavoro è solitamente offerto con un contratto a breve termine e l’assunzione è generalmente gestita tramite un’agenzia.
• Sebbene le riviste commissionino principalmente fotografi freelance, alcune impiegano anche fotografi dipendenti a tempo indeterminato.

In tutti gli altri lavori, che tu sia specializzato in fotografia pubblicitaria, aerea, architettonica, aziendale, documentaria, editoriale, di moda, d’arte, alimentare, ritrattistica, scientifica e tecnica, sportiva, subacquea o naturalistica, lavorerai per te stesso – sia come libero professionista, che gestisci un’impresa o in una partnership.

Come libero professionista, puoi utilizzare una varietà di mezzi per generare lavoro. L’autopromozione e avere una buona rete di contatti sono fondamentali, ma potresti anche usare un agente fotografico per trovare opportunità.

Un mercato sempre più influente nel settore è il numero crescente di biblioteche di immagini e agenzie di borsa. Ulteriori dettagli sono disponibili presso la British Association of Picture Libraries and Agencies (BAPLA).

Cerca offerte di lavoro presso:

• Job Shop dell’Associazione dei fotografi (AOP)
• Lavori del British Journal of Photography
• Photoassist

Molti posti vacanti in questo settore non vengono mai pubblicizzati, quindi è essenziale utilizzare approcci speculativi e contatti. Le risorse utili per questo scopo includono:

• Revisione creativa

Sviluppo professionale

In una professione in cui c’è così tanto lavoro autonomo e freelance, non sorprende che la formazione sia in gran parte sul lavoro e auto-diretta.

I corsi accademici contengono spesso un elemento pratico sostanziale e questo è un utile punto di partenza. Numerosi corsi part-time sono gestiti da college locali, inclusi corsi GCSE, AS e A-level, qualifiche City e Guilds, diplomi e corsi non valutati.

Discussioni, seminari, mostre online e workshop sono offerti dall’AOP.

Se stai pensando di avviare la tua attività di fotografia, è una buona idea intraprendere corsi di formazione aziendale, in particolare quelli che riguardano marketing e promozione, copyright e contratti, contabilità di base e gestione finanziaria.

Prospettive di carriera

Esistono molti tipi diversi di fotografia, quindi non esiste un percorso di sviluppo professionale strutturato e standard.

È probabile che inizierai come assistente di studio o assistente fotografo e ti verrà chiesto di imparare guardando e acquisire esperienza nel tempo.

L’adesione all’AOP può aiutare con l’avanzamento della carriera in quanto puoi promuovere te stesso attraverso la sua funzione di ricerca “Trova un fotografo”. L’AOP offre anche un programma di mentoring, workshop e premi.

Potresti anche lavorare per ottenere qualifiche professionali con la Master Photographers Association (MPA). Questi sono offerti a tre livelli: Licenza, Associato e Fellowship. Scopri di più su MPA – Qualifiche.

Potrai imparare molto dai fotografi che ti impiegano e avrai l’opportunità di sviluppare un portfolio e di incontrare altri fotografi e stilisti. Potresti anche essere in grado di prendere in prestito l’attrezzatura o utilizzare lo spazio dello studio per sviluppare il tuo lavoro nei fine settimana o durante i periodi di tranquillità.

Se scegli di specializzarti, il modo migliore per progredire è sviluppare una serie di competenze e mantenere un approccio flessibile. Puoi spostarti tra le aree specialistiche se hai il portafoglio giusto.

Partecipare a concorsi, cercare di portare il tuo lavoro nelle gallerie e, soprattutto, fare rete, contribuirà anche a rafforzare la tua reputazione ed espandere la tua base di clienti.