¿Cuánto gana un animador salarios • Qué hace?

Hay muchos tipos diferentes de animación, incluidos 2D, stop-motion, 3D dibujados a mano y generados por computadora, pero todos los roles requieren altos niveles de creatividad y pasión.

Un animador produce varias imágenes llamadas fotogramas, que cuando se secuencian juntas crean una ilusión de movimiento, esto se conoce como animación. Las imágenes pueden estar compuestas por dibujos digitales o hechos a mano, modelos o marionetas.

Los animadores tienden a trabajar en la creación de modelos 2D, 3D, stop-frame o animación generada por computadora.

La animación generada por computadora tiene una gran importancia en las películas cinematográficas (para crear efectos especiales o una película animada por derecho propio), así como en aspectos de la televisión, Internet y la industria de los juegos de computadora.

La habilidad básica de la animación aún depende en gran medida de la habilidad artística, pero existe una necesidad creciente de que los animadores estén familiarizados con los paquetes técnicos de computadora.

Responsabilidades

La producción de animación implica una serie de etapas que incluyen la generación de ideas, la construcción de modelos y el montaje de iluminación.

La animación por computadora utiliza un software conocido como CGI (imágenes generadas por computadora).

Las tareas suelen incluir:

  • Enlazar con los clientes y desarrollar la animación a partir de sus conceptos
  • Crear guiones gráficos que representen el guión y la narrativa.
  • Dibujo en 2D para crear bocetos, obras de arte o ilustraciones
  • Diseñar modelos, fondos, escenarios, personajes, objetos y el entorno de animación
  • Utilizando una variedad de materiales, que incluyen plastilina, yeso, pinturas al óleo, acuarelas y acrílicos
  • Desarrollar la sincronización y el ritmo de los movimientos de un personaje u objeto durante la secuencia de imágenes y asegurarse de que sigan los requisitos de la banda sonora y el audio
  • Utilizando paquetes de software técnico, como Flash, 3ds Max, Maya, LightWave, Softimage y Cinema 4D
  • Crear imágenes precisas, detalladas, cuadro por cuadro
  • Grabar diálogos y trabajar con editores para componer las distintas capas de animación (fondos, efectos especiales, personajes y gráficos) con el fin de producir la pieza terminada.
  • Trabajando según los plazos de producción y cumpliendo los requisitos comerciales de los clientes
  • Trabajar como parte de un equipo de producción más amplio, que puede incluir el enlace con impresores, redactores publicitarios, fotógrafos, diseñadores, ejecutivos de cuentas, diseñadores de sitios web o especialistas en marketing.
  • Lidiar con diversas culturas empresariales, realizar presentaciones y buscar financiación.

Gran parte del trabajo implica presentar y ser proactivo en la venta de sus ideas y el trabajo a posibles clientes y clientes. Esto se aplica ya sea que trabaje por cuenta propia, trabaje por cuenta propia o esté empleado en una empresa.

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Salario

  • Donde estén disponibles, los salarios de entrada están en la región de $ 12,000 a $ 15,000. Los salarios en la animación de juegos de computadora comienzan más alto en $ 18,000, aumentando rápidamente con la experiencia.
  • Los animadores experimentados pueden ganar alrededor de $ 23,000 a $ 26,000.
  • Los salarios de los animadores con al menos diez años de experiencia son de alrededor de $ 36,000+.

Para obtener información sobre las tarifas de los trabajadores independientes de animación, consulte Broadcasting Entertainment Cinematograph and Theatre Union (BECTU). Los salarios iniciales son bajos, pero es importante acumular experiencia y contactos para asegurar el trabajo futuro.

Las cifras de ingresos son solo una guía.

Horas Laborales

Las horas de trabajo son horas normales de oficina (aproximadamente 40 horas por semana), pero a medida que se acercan los plazos, es posible que deba trabajar horas extra, incluso los fines de semana. El horario flexible es bastante común.

Que esperar

  • La animación es una profesión de oficina o de estudio. Algunos autónomos experimentados tienen equipos de estudio instalados en casa.
  • La animación es una industria global y muchos proyectos son para clientes internacionales. La mayoría de las empresas de producción tienen una lista de animadores que utilizan, por lo que mantener un contacto regular evitará que se salga de su lista.
  • Solo el 30% de los animadores son mujeres. La representación de BAME es del 3% (The Creative Media Workforce Survey 2016, Creative Skillset).
  • La industria de la animación es global, pero hay centros regionales en el Reino Unido con sede en Londres, Bristol, Manchester, Dundee y Edimburgo.
  • Es posible que sea necesario viajar al extranjero y al Reino Unido para exhibir su trabajo en festivales o para negociar comisiones con los clientes.

Calificaciones

Si bien esta área de trabajo está abierta a todos los graduados, las siguientes materias de grado o título básico son de especial relevancia:

  • Animación
  • Arte y Diseño
  • Ingenieria asistida por computadora
  • Diseño para imagen en movimiento
  • Ingenieria Eléctrica
  • Película y video
  • Diseño gráfico/ilustración
  • Modelismo o escultura
  • Multimedia
  • Diseño espacial
  • Diseño 3D.

La entrada sin un título de educación superior es inusual, pero no imposible. Se pueden hacer excepciones para candidatos muy talentosos. Muchos animadores consideran que tener una formación artística es tan importante como tener habilidades en TI.

Aunque no es esencial, una titulación de posgrado relevante en animación puede mejorar su empleabilidad. Los cursos incluyen:

  • Máster en Animación en el Royal College of Art
  • Máster en Animación en la Universidad del Oeste de Inglaterra
  • MA en efectos digitales en la Universidad de Bournemouth
  • Maestría en Dirección de Animación en la Escuela Nacional de Cine y Televisión (NFTS)
  • Máster en animación de personajes en Central Saint Martins.

Habilidades

Deberás mostrar:

  • Talento artístico y habilidades técnicas
  • Buen ojo para los detalles
  • Habilidades de comunicación y narración
  • Capacidad para trabajar con otros y tomar dirección
  • Habilidades de networking y compromiso con proyectos a través de experiencia laboral previa.
  • Un compromiso con la industria desde la presentación de trabajos a festivales y concursos
  • La flexibilidad para cambiar entre varios proyectos a la vez.
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En la animación de personajes, se pueden requerir talentos especializados, como en la comedia, el diálogo, la acción o el canto y la música.

Experiencia laboral

La animación es una industria competitiva. Para encontrar trabajo debes tener un showreel. Este es tu portafolio para mostrar a productoras o comisarios de animación en agencias de publicidad, compañías de música o compañías de televisión.

Es una práctica aceptable enviar showreels de forma especulativa, aunque es mejor apuntar a proyectos particulares. Tómese el tiempo para asegurarse de que su showreel sea breve y contundente, ya que es probable que las empresas se sientan atraídas durante los primeros cinco segundos y probablemente hayan tomado una decisión después de un minuto de película.

Puede considerar solicitar una residencia para mejorar su perfil, hacer nuevos contactos y crear una cartera. Las residencias brindan la oportunidad de trabajar como artista en residencia y tienen acceso a instalaciones y un entorno de trabajo que propician el trabajo creativo. Puede realizar su propio trabajo o trabajar con profesionales de la industria en proyectos específicos.

Las residencias pueden durar desde dos semanas hasta varios meses.

Busque oportunidades en universidades, oficinas regionales de cine y en el British Council. El departamento de artes del British Council puede promocionar sus películas en festivales en el extranjero.

Al establecer contactos, puede resultarle útil visitar:

  • Cartoon (Asociación Europea de Cine de Animación)
  • Asociación Internacional de Cine de Animación (ASIFA)

También vale la pena ponerse en contacto con su agencia de desarrollo de medios local para obtener información sobre talleres, apoyo y oportunidades para establecer contactos. ScreenSkills actúa como un servicio general de información y asesoramiento para la industria audiovisual.

Empleadores

Generalmente, las empresas de animación trabajan en varias áreas de la animación (televisión, publicidad, largometrajes, etc.) pero los estudios de juegos de computadora tienden a especializarse en un área.

El Reino Unido también lidera el mundo en la producción de cuentos y diseño preescolar, y esta área sigue atrayendo inversores, lo que garantiza la disponibilidad de trabajo.

Otras áreas de trabajo incluyen:

  • Largometrajes
  • Programas para niños
  • Juegos
  • Promociones musicales
  • Títulos e identificaciones
  • CD-ROM
  • Comedia y drama para adultos.

Muchos animadores trabajan como cineastas independientes, producen sus propios cortometrajes y tratan de ganar comisiones de comisionados de animación en empresas de radiodifusión como Channel 4, la BBC (en particular BBC2), o de Internet u otros medios relacionados.

Obtener la transmisión de un cortometraje podría generar una comisión por una serie corta, una película más larga o el interés de agencias de publicidad de compañías de música (para videos musicales) o empresas comerciales y comerciales.

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Busque puestos vacantes en:

  • Gente animada
  • Revista de animación
  • Asociación de Ilustradores (AOI)
  • Empleos en Chinwag
  • Datascope
  • Semana del Diseño
  • Enojado

Otros directorios útiles y fuentes de agentes incluyen:

  • Revisión creativa
  • PAPÁ
  • El conocimiento

Desarrollo profesional

La mayoría de los animadores aprenden en el trabajo, pero asistir a clases y cursos puede ser útil, ya sea para actualizar o perfeccionar sus habilidades de dibujo, modelado o software.

Puede encontrar una lista de cursos de medios y multimedia en el British Film Institute (BFI).

Las empresas más grandes pueden ofrecer un paquete de formación más formal. Esto podría incluir obtener una maestría en animación o trabajar para obtener una calificación profesional en un área más especializada.

Existen numerosos cursos cortos y clases magistrales, que duran desde unos días hasta varias semanas, que cubren áreas específicas de animación. Para obtener más información, visite ScreenSkills – Cursos de formación.

Los consejos locales de competencias del sector audiovisual pueden resultar muy útiles a la hora de investigar cursos breves u oportunidades para desarrollar más áreas de especialización. Póngase en contacto con Creative Skillset para ver qué organización cubre su nación/región del Reino Unido.

Perspectivas de carrera

La mayoría de los animadores comienzan como corredores de estudio y luego progresan a roles de animación junior.

En la animación 2D, puede comenzar a trabajar como un ‘intermediario’ y luego avanzar a un encuadre clave.

La animación 3D tiene una estructura más jerárquica. Comenzando como animador junior, pasará a animador senior después de algunos años de experiencia y finalmente alcanzará el nivel de gerente de diseño o director de arte.

Los puestos superiores implican más papeleo, gestión de personal y generación de nuevas ideas. La progresión de la carrera generalmente se realiza a través del trabajo independiente, que desarrolla la reputación del animador, y es probable que esto garantice un suministro regular de trabajo, así como responsabilidades más importantes.

El Reino Unido es particularmente conocido por la animación stop-motion o stop-frame y la animación infantil, y tiene una próspera industria de juegos de computadora. Sin embargo, la animación es global y es posible que deba mudarse al extranjero si desea especializarse en un tipo en particular.

Estados Unidos alberga algunos de los estudios de juegos, efectos especiales CGI y animación más grandes. También se realiza mucha animación 2D en el este de Asia. Los animadores buscan cada vez más trabajo en el extranjero, así como en el Reino Unido, para maximizar su base de clientes.

En términos de desarrollo, la versatilidad es la clave y si puede trabajar con títeres, modelos y animaciones dibujadas y generadas por computadora, puede encontrar más opciones abiertas para usted.

Otra ruta de progresión para los animadores es dedicarse a la enseñanza o la conferencia.

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